30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ

ہندوستانی غزل کے گلوکار کئی دہائیوں سے سامعین کو راغب کررہے ہیں۔ ڈیسلیبٹز نے ان 30 بہترین افراد کی فہرست پیش کی جنہوں نے جادو پھیلایا ہے۔

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ

"میں غزل کو نوجوان نسل میں مقبول بنانا چاہتا ہوں"۔

ہندوستان میں موسیقی کی انواع کی ایک وسیع اور متنوع صف ہے۔ ان میں سے ایک موسیقی کی غزل کی شکل ہے۔ اس جادوئی سانچ میں ہندوستانی غزل کے گلوکار سب سے آگے ہیں۔

غزل کے گیت نرم تعداد میں ہیں جو دلکش ، کلاسیکی اور مدھر ہیں۔ ہندوستان میں ، گانے باقاعدگی سے فلموں میں دکھائی دیتے ہیں۔

تاہم ، فلمیں ضروری نہیں کہ غزلیں ہوں۔ بہت ساری غزل گلوکار ہیں جو طرح طرح کے پلیٹ فارمز پر اپنے گانوں کی نمائش کرتی ہیں۔

ہندوستانی غزل کے گلوکاروں کا اپنا ایک خاص دلکشی اور دھن ہے۔ ان کی نرم دھنیں سامعین کے ذہنوں میں جم گئیں۔

ان باصلاحیت فنکاروں کو خراج تحسین پیش کرتے ہوئے ، ڈیس ایلیٹز نے 30 مشہور ہندوستانی غزل گائوں کو پیش کیا جنہوں نے پوری دنیا کے سامعین کو جادو کا نشانہ بنایا ہے۔

کندن لال سیگل

30 مشہور ہندوستانی غزل کے ہر وقت کے گلوکار۔ کوندن لال سیگل

جب بات ہندوستانی سنیما کے افسانوی معماروں کی ہو تو ، کندن لال سیگل اس فہرست میں سرفہرست ہیں۔

اس کی آواز میں دل کو توڑنے کی آرزو ہے جو غزل کے صنف کو بالکل مناسب رکھتی ہے۔ اس کے گیت بے چین ، شدید اور خوبصورت ہیں۔

سیگل صحاب تنہائی کا پہلا ماسٹر تھا۔ جب بھی وہ نظمیں گاتے تھے اس کا بجری لہجہ تھا لیکن یہاں تک کہ یہ صداقت نرمی اور نرمی سے گونجتی ہے۔

انہوں نے ایک یادگار ہندی غزل فلم کی تھی شاہجہاں (1946)۔ گانا تھا 'جب دل ہی توت گیا'.

اس کی تصویر ایک مایوس کن سہیل (کنڈن لال سیگل) پر ہوئی ہے جس میں اس نے محبت کے ضیاع پر ماتم کیا ہے۔ یہ گانا فوری طور پر کامیاب رہا تھا اور اسے سیگل صحاب کے بہترین کاموں میں سے ایک کے طور پر بڑے پیمانے پر یاد کیا جاتا ہے۔

انہوں نے کئی متاثر کن اور کلاسیکی بھی گائے ہیں اردو غزلیں، جیسے 'باقائیر شوق' اور 'نوکتا چین'۔

سیگل صحاب ایک گلوکار کی حیثیت سے اس قدر مشہور ہیں کہ انہوں نے ہندوستان کے بہت سارے تجربہ کار فنکاروں کو متاثر کیا۔ ان میں لتا منگیشکر ، بھارتی کمار اور مکیش۔

2012 کی کتاب میں بالی ووڈ کے بھارتی سنیما کے ٹاپ 20 سپر اسٹار ، سیگل صحاب اپنی پُرجوش گائیکی کے بارے میں گفتگو کرتے ہیں۔

"جب میں گانوں کے معنی کو چھوڑ کر گاتا ہوں تو میں بہت کم سنتا ہوں ، جیسا کہ میں اسے محسوس کرتا ہوں اور جس طرح سے یہ حرکت کرتا ہے۔"

معنی غزل کی موسیقی میں کلیدی حیثیت رکھتے ہیں۔ کسی کو دھن اور دھن کو واقعتا feel محسوس کرنا ہے۔ سیگل صحاب نے اپنی آواز سے یہ ناخن لگایا۔ اصطلاح کے ہر لحاظ سے ، وہ ہندوستانی غزل کے سب سے بڑے گلوکاروں میں سے ایک ہیں۔

بیگم اختر۔

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ ہمہ وقت - بیگم اختر

بیگم اختر کو 'ملیکا ای غزل' ('غزلوں کی ملکہ') کے نام سے جانا جاتا ہے۔ اس طرح کے ایک عنوان کے ساتھ ، یہ حیرت کی بات نہیں ہونی چاہئے کہ اس صنف میں اس نے کتنا ماہر کیا۔

بیگم جی ابتدا میں کم عمری میں ہی ایک اداکارہ بن گئیں۔ تاہم ، غزل موسیقی کے اثر و رسوخ نے انہیں گلوکاری کے کیریئر کے حصول کے لئے بھی متاثر کیا۔

واقعی ایک مشہور غزل جو بیگم جی کو ہے اس کا سہرا ہے۔دیوانہ کیلا ہے تو'.

اس جذبے پر بیگم جی جو جذبات اٹھائے ہوئے ہیں وہ گھوم رہی ہے اور دل کو گھیر رہی ہے۔ یہ تقریبا ایسا ہی ہے جیسے وہ درد کو فراموش کرنے کی شدت سے کوشش کررہی ہو ، لیکن یہ اس کی پیروی کرتی رہتی ہے۔

اس کے بہادر انداز کا مقابلہ کندن لال سیگل کی آواز سے کیا جاسکتا ہے۔

تاہم ، اس کا مطلب یہ نہیں ہے کہ وہ صرف اس کی ایک خاتون ورژن تھیں۔

بیگم جی نے گایا گانے، نغمے اردو اور ہندی میں جو بطور آرٹسٹ اس کی حدود کو ظاہر کرتا ہے۔ ہندوستان ٹائمز واوین گلوکار کمال تیوری ، جو ایک براہ راست پرفارمنس پر بیگم جی کے خوف میں رہ جانے کو یاد کرتے ہیں۔

“جب وہ اسٹیج پر آئیں تو ، وہ ایک عام ، چھوٹی ، مدہوش عورت کی طرح دکھائی دیتی تھی جس کی سولیٹیئر اس کی ناک پر چمکتی ہے اور ریشم تمباکو تیلی تھی۔ میں مایوس ایک چھوٹی سی بات تھی۔

"لیکن ، جب اس نے گانا شروع کیا تو وہ زمین کی خوبصورت عورت میں تبدیل ہوگئی۔"

کمال کے افکار سے وہ ترنگ ثابت ہوتی ہے جس میں بیگم جی سننے والوں کو راغب کرسکتے ہیں۔ اس کی متاثر کن صلاحیتوں کا مطلب ہے کہ وہ ہندوستانی غزل کے سب سے مشہور گلوکاروں میں سے ایک ہیں۔

مینا ڈی

30 مشہور ہندوستانی غزل کے ہر وقت کے گلوکار۔ مننا ڈے

مینا ڈی ایک لیجنڈ آرٹسٹ ہیں جنہوں نے بنیادی طور پر بالی ووڈ کے پلے بیک گلوکار کی حیثیت سے کام کیا۔ انہوں نے بہت ساری صنف میں بہت ساری تعداد میں گانے گاائے اور بنگالی موسیقی میں بھی اپنی شناخت بنائی۔

تاہم ، اس کی دلیل دی جاسکتی ہے کہ غزل اس کی خصوصیت ہے۔ فلم میں انوبھو (1971) ، مینا دا پیش کیا 'پھیر کہن کوئی پھول'.

اس گیت میں میٹا سین (تنجو) نرسنگ امر سین (سنجیو کمار) کی نمائش کی گئی ہے۔ وہ اسے بستر پر چائے لے کر آتی ہے اور جب وہ مینا جی کی اداس آواز پھیلتی ہے تو وہ اس کی گود میں سو جاتے ہیں۔

سیاہ اور سفید رنگ کی حرکت والی تصویر نے اس غزل کی صنف کو محسوس کیا ہے۔

وجے لوکاپلی سے ہندو -جائزہ لیا انوبھو انہوں نے یہ کہتے ہوئے ، فلم کی موسیقی کے بارے میں بات کی۔

"میوزک اس بیانیہ کا ثانوی تھا جو پختہ انداز میں آپ پر بڑھتا ہے۔"

فلم کی کامیابی میں مننا دا کی پُرجوش آواز نے مضبوط کردار ادا کیا۔ اگر اس سے پہلے انہیں ایک شاندار غزل گائیک کی حیثیت سے نہیں سمجھا جاتا تھا تو ، وہ یقینا اس کے بعد تھا۔

جب ہندوستانی سنیما کے گلوکاروں کی بات کی جاتی ہے تو مینا جی انڈر ہوجاتی ہیں۔ بالی ووڈ کے دیگر گلوکاروں کے برعکس ، وہ کسی خاص اداکار کی آواز کے طور پر جانا نہیں جاتا ہے۔

اگرچہ اس کم اہم شخصی کا مطلب یہ نہیں ہے کہ وہ کسی سے بھی کم ہنر مند ہے۔ غزلیں ادا کرتے وقت ، اس کی آواز میں ایک انوکھا دلکلا ہوتا ہے اور وہ خود ہی بولتی ہے۔

ہیمنت کمار

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ۔ ہیمنت کمار

ہیمنتا مکھرجی کے نام سے بھی جانا جاتا ہے ، ہیمنت کمار 1920 میں پیدا ہوئے تھے اور ان کا مقدر ایک مدھر گلوکار تھا۔

انہوں نے گایا ہوا ایک مقبول غزل ، لتا منگیشکر کے ساتھ ایک جوڑا ہے ، جسے 'کہا جاتا ہےیاد کیا دل نہ ' ہندوستانی فلم سے پنجا (1953).

اس گیت کو شنکر جائیکشن نے کمپوز کیا ہے۔ یہ نرمل چندر (دیو آنند) اور رادھا (عوشا کرن) پر کھیلتا ہے کیونکہ ان کے ساتھ رومانس شامل ہوتا ہے۔

ہیمنت ڈا کا ہموار بیریٹون نمبر کی روح کے ساتھ پورا انصاف کرتا ہے جس نے انہیں ایک مشہور پلے بیک گلوکار کے طور پر قائم کیا۔

ایک اور معروف غزل جسے ہیمنت جی کی آواز کا اعزاز ملا ہے وہ ہے '۔جان واہ کیسے لاگ'سے پیاسا (1957).

یہ ایک افسردہ وجئے (گرو دت) اور آنسوؤں والی مینا گھوش (مالا سنہا) پر تصویر ہے۔

فلم میں محمد رفیع کے ساتھ غزلوں سمیت دیگر تمام نمبروں کو گایا گیا ہے۔ تاہم ، ہیمنت ڈا کا یہ ٹریک واقعتا. اپنا ہے۔

فلمی ساتھی کے ایک سرکاری میوزک جائزے میں اس کے ساتھ اپنے معاہدے پر آواز اٹھائے پیاسا:

"البم کے بیشتر گانوں میں شامل ، رفیع اور گیتا دت دونوں ہی آواز کی آواز میں سرفہرست ہیں۔

"اگرچہ البم کا میرا پسندیدہ گانا واحد گانا ہے جس میں رافی یا دت نہیں تھا ، لیکن ہیمنت کمار ہے۔"

بیان جاری رکھنا:

"گلوکار کی زبردست ترسیل ان آو toٹ کے لئے بہترین تھی جو 'جان وہ قیصے لاگ' تھا۔"

ہیمنت جی ایک بہت ہی ہنرمند فنکار تھے۔ وہ اتنے مشہور نہیں تھے جتنا رفیع صہاب یا کشور کمار ، لیکن ان کی غزلوں کے لئے ایک خاص دستک تھی۔

مکیش

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ ہر وقت۔ مکیش

20 کی دہائی کے اوائل میں پیدا ہوا ، مکیش بالی ووڈ کے پلے بیک گلوکار تھے۔ ہندوستانی فلم کے لئے ان کا پہلا گانا 'دل جلتا ہے' کا تھا پہلی نذر (1945).

اس نمبر میں مکیش جی اپنے بت ، کندن لال سیگل کی نقل کرتے ہیں۔ سیگل صحاب نے جب یہ گانا سنا تو اس نے مکیش جی کو ہارمونیم تحفہ دیا۔

اگرچہ مکیش نے تمام صنف میں گایا ، لیکن وہ آسانی سے غزلوں کو سنبھال سکتا تھا۔ اس کی آواز میں ایک غیر معمولی ناک کا معیار ہے جو جذبات کو بے حد مدد دیتا ہے۔

مکیش جی نے ایک سب سے خوبصورت غزل پیش کی ہے 'دو زلمی نینا'۔

مکیش جی کی آواز پاکیزگی اور سچائی سے دوچار ہے۔ اس کی آواز میں جذبات ہر لفظ کے ذریعے چمکتے ہیں۔

ایک اور مشہور غزل ہے جسے مکیش جی نے گایا ہے 'یہ میرا دیوانہاں ہے'سے یہودی (1958)۔ اس گانے کی تصویر شہزادہ مارکس (دلیپ کمار) اور ہننا (مینا کماری) پر دی گئی ہے۔

دلیپ صحاب اصل میں چاہتے تھے کہ محمد رافی یا طلعت محمود یہ گانا گائیں۔ دلچسپ بات یہ ہے کہ میوزک کمپوزر شنکر-جائیکشن نے مکیش کے لئے لڑی۔

جب دلیپ صہب نے مکیش کی پیش کش سنی تو وہ حیرت زدہ ہوگیا۔ مؤخر الذکر کی آواز میں مایوسی نشہ آور ہے اور یہی وجہ ہے کہ یہ تعداد سدا بہار کلاسیکی ہی ہے۔

مکیش جی ایک عظیم گلوکار ہیں۔ تاہم ، ان کی غزلوں میں گانے کی صلاحیت ہے جس نے انہیں 'ٹریجڈی کنگ' کا خطاب دیا ہے۔

طلعت محمود

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ

طلعت محمود کو ہندوستان میں 'شینشاہِ غزال' (غزلوں کا شہنشاہ) کہا جاتا ہے اس کی بہت سی وجوہات ہیں۔

اپنے گلوکاری کے تمام کیریئر میں ، انہوں نے بنیادی طور پر ہندوستانی سنیما میں پلے بیک گلوکار کی حیثیت سے کام کیا۔

طلعت جی نے بہت سے دبے دھنیں گائیں۔ اس کی نرم آواز کانوں کے ساتھ ٹریٹمنٹ تھی جیسے آئسکریم منہ میں ہے۔

انہوں نے ایس ڈی برمن ، نوشاد اور او پی نیئر جیسے مشہور موسیقاروں کے ساتھ کام کیا۔ ان کی ایک مشہور غزل برمن صہب کی تشکیل میں ہے۔

یہ وہ جگہ ہے 'جاے تو جاے کہاں'ٹیکسی ڈرائیور (1954) سے۔ منحرف نمبر ایک تصویر تنہا ساحل پر منگل 'ہیرو' (دیو آنند) پر لگایا گیا ہے۔

طلعت جی کے گہرے اور جذباتی لہجے سے یہ ظاہر ہوتا ہے کہ وہ ان کے ممتاز لقب کے مستحق ہیں۔ ٹیکسی ڈرائیور میں اپنے کام کے ل Bur ، برمن ڈا نے 1955 میں 'بہترین میوزک ڈائریکٹر کا فلم فیئر ایوارڈ' جیتا تھا۔

کہا جاتا ہے کہ کنسرٹ کے دوران ، کشور کمار کو پتہ چلا کہ طلعت جی سامعین میں موجود ہیں۔ اس نے درمیان میں گانا چھوڑ دیا اور طلعت صحاب کو اسٹیج پر بلایا۔

تب کشور دا نے طلعت جی سے کہا:

“طلعت جی ، آپ کی جگہ میرے ساتھ ہے۔ آپ جیسے گلوکار کو وہاں بیٹھنا نہیں چاہئے۔

طلعت جی نے غزلوں میں اپنے ثابت قدمی کے ذریعہ جو قدر پائی تھی وہ غیر معمولی تھی۔

1992 میں ، انھیں پدم بھوشن ایوارڈ سے نوازا گیا تھا اور وہ غزل موسیقی کے کاتالجات میں سے ایک ہیں۔

محمد رفیع

30 مشہور ہندوستانی غزل کے ہر وقت کے گلوکار۔ محمد رفیع

محمد رفیع ہندوستان کے سب سے پسندیدہ گلوکاروں میں سے ایک ہیں۔ موسیقی سے محبت کرنے والوں کو اس کا اثر شدت سے محسوس ہوتا ہے۔

اگرچہ رفیع صہاب انتہائی ورسٹائل تھے ، لیکن انہیں خاص طور پر نرم غزلیں گانے کی صلاحیت کی تعریف کی جاتی ہے۔

رفیع صہب کے نرم لہجے نے بلا شبہ اس کو ہر غزل کو کمال میں گانے میں مدد دی۔ اس کی ایک مخصوص غزل جسے سامعین پسند کرتے ہیں۔دین ڈھل جاے'سے رہنمائی (1965).

اس اجنبی غزل میں راجو (دیو آنند) اپنے اور روزی مارکو (وحیدہ رحمان) کے مابین بڑھتے ہوئے فاصلے پر مایوسی کا شکار ہیں۔

کہا جاتا ہے کہ جب رافی جی نے اس گانے کی ریکارڈنگ مکمل کی تو میوزک ڈائریکٹر ایس ڈی برمن نے ان کے سر کو بوسہ دیا۔

مکیش رفیع صہاب کے ہم عصر لوگوں میں سے ایک تھے۔ نمبر سنتے ہی اس نے رفیع جی کو فون کیا اور کہا:

"آپ کے جتنے بھی خوبصورت گانا کوئی نہیں گانا چاہتا تھا۔"

جب ایک انٹرویو میں رفیع صہاب کے بارے میں بات کرتے ہو تو دیو صحاب نے انکشاف کیا:

"جب میرے کسی گانے میں اس سے زیادہ غزل محسوس ہوتی ہے تو ہم نے رفیع کو اسے گانا پڑا تھا۔"

رافیندر جی نے راجندر کمار ، راج کمار اور سنیل دت جیسے اداکاروں کے لئے رومانٹک غزلوں کو بھی بہت سارے لوگوں میں گایا ہے۔

رفیع صہاب نے متعدد صنفوں میں عبور حاصل کیا لیکن انہوں نے مہارت کے ساتھ غزلیں بھی پیش کیں۔ ایسا کرکے ، اس نے لاکھوں دلوں میں صرف اپنی جگہ کی تصدیق کی۔

ماسٹر مدن

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ ہر وقت۔ ماسٹر مدن 1

مدن جی کو 'ماسٹر مدن' کے نام سے جانا جاتا ہے کیونکہ انہوں نے بچپن میں ہی اپنی زندگی کی تمام غزلیں ناقابل یقین حد تک ریکارڈ کیں۔ وہ 1927 میں پیدا ہوا تھا اور 1942 میں 14 سال کی عمر میں ان کا انتقال ہوگیا۔

تاہم ، ان کی غزلیں اتنی دلکش ہیں کہ انھیں 'دی غزل کنگ' کا خطاب ملا۔ یہ بالغ کے ل no کوئی چھوٹی کامیابی نہیں ہے ، ایک بچے کو چھوڑ دو۔

انہوں نے پنجابی ، اردو ، ٹھمری اور گوربانی میں آٹھ غزلیں ریکارڈ کیں۔

یہ گانے کسی بھی فلموں میں نہیں سنے جاتے ہیں لیکن اب عام طور پر چلائے جاتے ہیں ، ایک تو یہ 'یون نا رہ رہکر'. یہ گانا سن کر سامعین آسانی سے کسی بچے کی آواز کو پہچان سکتے ہیں۔

یہاں تک کہ اس بچے کی آواز میں ، جذبات کی لہریں پوری طرح سے مل رہی ہیں۔ یہ ایک بہت بڑی شرم کی بات ہے کہ دودھ کے زہریلے زہر کا ایک مبینہ واقعہ اس چیز کا خاتمہ ہوا جس کی زندگی بہت ہی خوشحال ہوسکتی تھی۔

شملہ سے تعلق رکھنے والے سرینواس جوشی ، دی ٹریبون میں ماسٹر مدن کی عظمت کے بارے میں لکھتے ہیں:

"ایک شملیٹ کی حیثیت سے مجھے یہ محسوس کرنے پر فخر محسوس ہوتا ہے کہ ایسا گلوکار یہاں کبھی بٹیل بلڈنگ ، لوئر بازار ، شملہ میں رہتا تھا ، جس نے اپنی سمجھدار ، ماڈلیٹ اور مدھر آواز کے ساتھ گلوکاری کی دنیا میں ایک سنسنی پیدا کردی۔"

یہ افسوسناک بات ہوسکتی ہے کہ ایسا ہنر مند انسان اتنی کم عمری میں ہی دنیا سے رخصت ہوگیا۔

تاہم ، ایک بچے نے ایک عہد میں ایک طاق پیدا کیا جس میں کندن لال سیگل اور بیگم اختر کا غلبہ ہے۔

اس کے ل listen ، سامعین اسے ہمیشہ ہندوستانی غزل کے سب سے مشہور گلوکاروں میں شمار کریں گے۔

وِتھل راؤ

30 مشہور ہندوستانی غزل گائوں کے ہمہ وقت - وِتھل را Rao

وِتھل راؤ سن 1929 میں پیدا ہوئے تھے اور ہندی اور اردو غزلیں گانے کے لئے شہرت حاصل کی تھی۔ وہ عام طور پر اپنے پٹریوں کو اسٹیج پر پیش کرتا تھا۔

ان کی مشہور نمبروں میں سے ایک کو 'کہا جاتا ہےآے میرے ہم نشین۔'ترس ودھال جی بہتر جگہ کے لئے دکھاتا ہے دل دہلا دینے والا ہے۔

اسے رات کے وقت صرف اپنی موسیقی پر کام کرنے کا رواج تھا۔ ایک حیرت زدہ ہے کہ آیا مقدس ماحول کو اس کی غزلوں کے مزاج سے کوئی عجیب و غریب روابط تھے۔

ڈاکٹر کلپنا سرینگر ، جو ویٹھل جی کے بڑے پیمانے پر مداح ہیں ، تنخواہ دیتے ہیں خراج تحسین اس میں دکن کرانکل.

وہ اپنے ایک طالب علم کا حوالہ دیتی ہے ، جو اپنی مہربان شخصیت اور عظیم ہنر کے بارے میں بتاتا ہے:

"میں نے کبھی بھی اتنا احسان مند ، دوستانہ ، علمی اور موسیقی سے وابستہ شخص کو نہیں دیکھا۔"

وہ جاری رکھتی ہیں:

"وہ اپنے تمام طلبا کے لئے ایک باپ کی طرح تھا اور ہم اسے یاد کرتے ہیں۔"

خراج تحسین میں یہ بھی کہا گیا ہے کہ نوشاد اور محمد رفیع نے ویتھل جی کو بالی ووڈ کے پلے بیک گانے پر راغب کرنے کی پوری کوشش کی۔

تاہم ، موسیقار نے انکار کردیا۔ اگرچہ انہوں نے کبھی بھی حیدرآباد کو ممبئی نہیں چھوڑا ، لیکن انہوں نے بالی ووڈ فلموں میں موسیقی بناتے وقت رفیع صہاب کے ساتھ کام کیا۔

رفیع صہاب کے ساتھ ساتھ ، وِتھل جی نے مینا دی اور آشا بھوسلے کے ساتھ بھی کام کیا ، جس میں انہوں نے میوزک کی موسیقی کی گہرائی پر زور دیا۔

صرف ایک سرشار فنکار ہی جانتا ہے کہ ان کے ہنر کو عملی جامہ پہنایا جائے۔

سورائیہ

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ۔ سورائہ

سرائیا کو اب بھی بھارتی سنیما کی سب سے مشہور گلوکارہ اداکارہ کہا جاتا ہے۔ انہوں نے 40 کی دہائی میں اپنے کیریئر کا آغاز کیا اور بطور اداکارہ اپنی فلموں میں شاذ و نادر ہی پلے بیک گلوکاروں کا استعمال کیں۔

سامعین سے محبت کرتا ہے ودیا (1948) اپنے گائیکی کے تمام موڈ کیلئے اسٹار۔ کسی کو بہرحال ، اس کی غزلوں کے انداز کو سراہنا چاہئے۔

اس کی غزلوں کے ل talent اس کی صلاحیتوں میں گھل مل جاتی ہے مرزا غالب (1954) جو اسی نام کے شاعر کی بائیوپک ہے۔

سوریا جی نے فلم میں جو ایک نظم گائی ہے وہ ایک ہے 'نختہ چین ہے' یہ ایک اردو ٹریک ہے جس میں سوریا جی کو ان کا بہترین مظاہرہ کیا گیا ہے۔

اس گیت میں ایک زناکار موتی بیگم (سورائے) کو بالکونی میں بیٹھا ہوا نظر آتا ہے۔

سوریہ جی کی آواز میں نرمی اور الہی ہم آہنگی نشہ آور ہے۔

اس کے چہرے کے تاثرات بھی غزل کے مایوسی میں اضافہ کرتے ہیں۔ اس کی آنکھیں افسردگی اور تڑپ کی تصویر کی طرح ہیں۔

میں 'آہ کو چاہے، 'گلوکارہ-اداکارہ بھی ناچنے کے ل a خصوصی پینٹ دکھاتی ہیں۔ وہ حیرت سے اس کی آواز سے نکلتی ہوئی ہلکی سی آواز کی طرف چلتی اور بولی۔

اس وقت کے ہندوستان کے وزیر اعظم ، جواہراہل نہرو نے غزلوں میں سوریا جی کے کام کی تعریف کرتے ہوئے انکشاف کیا:

"آپ نے غالب کو دوبارہ زندہ کیا!"

مرزا غالب یقینی طور پر سورiyaیا جی کو ہندوستانی غزل کے سب سے معروف گلوکاروں میں سے ایک کے طور پر قائم کیا۔

بھوپندر سنگھ

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ۔ بھوپیندر سنگھ

بھوپندر سنگھ بالی ووڈ کے مشہور پلے بیک گلوکار ہیں اور گٹارسٹ اور میوزک کے طور پر بھی کام کرتے ہیں۔

انہوں نے 70 کی دہائی میں بہت سی یادگار غزلوں کی پیش کش کی۔ ان میں سے ایک ہے 'دل دھونٹا ہے'سے معسم (1975).

موسیقی سے ان کی محبت نے انھیں اس فیصلے کی تحریک دی کہ وہ ہسپانوی گٹار ، باس اور ڈھول کو غزل میں متعارف کرائیں۔

یہ لتا منگیشکر کے ساتھ ایک جوڑا ہے اور اس کی توجہ چندا تھاپا / کاجلی (شرمیلا ٹیگور) اور ڈاکٹر امرناتھ گل (سنجیو کمار) پر مرکوز ہے۔

گانے کی صورتحال غزل سے اچھی طرح منسلک ہے۔ مایوس کن امرناتھ اپنے آپ کو رومن کرتے ہوئے چنڈا کا نظارہ کرتا ہے۔

بھوپندر جی کی ہلکی آواز سننے والے کو جذباتی شیروں کے ذریعے لے جاتی ہے۔ یہ اس کی صرف ایک مثال ہے جس نے اسے کئی بار اس سے دور کردیا۔

زیا سلام سے ہندو اس گیت کے جادو میں پائے جاتے ہیں:

"یہ اس وقت تک نہیں تھا جب تک معسم کہ وہ واقعی میں خود کو ایک مشہور گلوکار کے طور پر ممتاز کرتا ہے۔

"گلزار کا گانا 'دل دھونڈا ہے' انہیں ایک بار پھر حساب کتاب میں لے آیا۔"

زیا کے جذبات اس محبت کو تقویت دیتے ہیں جو بھوپندر جی نے بجا طور پر وصول کیا ہے۔

جگجیت سنگھ

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ ہر وقت - جگجیت سنگھ

جگجیت سنگھ کی غزل صنف پر ایک زینت گرفت ہے۔ انہوں نے سمیت متعدد البمز جاری کیے ہیں تازہ ترین (1982) اور کوئی ، کہیں (1990).

دل موہ لینے والی غزلیں ان دو البموں کے ساتھ ساتھ ان کے دیگر اکرام کو بھی سجاتی ہیں۔ سے ایک بڑی تعداد کوئی ، کہیں ہے 'دیکہ تو میرے سیا بھی '۔

ٹریک میں بہت دکھ اور درد ہوتا ہے۔ جگجیت جی ان جذبات کو تسکین بخش دھن کے گرد باندھتے ہیں۔ اس کے ذریعہ ، وہ جذبات کے ساتھ اپنے پاس ایک لازوال تعداد تخلیق کرتا ہے۔

جگجیت جی بالی ووڈ کے پلے بیک گلوکار بھی ہیں۔ سنیما میں ان کی ایک مشہور غزل ہے۔ہوشوالن کو خبر کیا'سے سرفروش (1999).

گلفام حسن (نصیرالدین شاہ) بطور اے سی پی اجے سنگھ راٹھڈ (عامر خان) گانے کی وجہ سے سیما (سونالی بیندرے) سے محبت ہو جاتی ہے۔

دیسی مارتینی سے تعلق رکھنے والی ایوپشا سینگپت نے 2018 کے موسیقی جائزے میں اس گانے کی تعریف کی ہے:

"فلم نے شاید ہمیں جگجیت سنگھ کے ذریعہ نسل کی سب سے مشہور محبتی گائیں۔"

اس سے پتہ چلتا ہے کہ جب غزل کی بات آتی ہے تو جگجیت کتنے باصلاحیت تھے۔ بدقسمتی سے ، اس کی موت 2011 میں ہوئی ، اس نے بڑے پیمانے پر باطل لیکن ایک لازوال میراث کو چھوڑ دیا۔

چترا سنگھ

30 مشہور ہندوستانی غزل گائوں کے ہمہ وقت - چترا سنگھ

دلچسپ بات یہ ہے کہ جب جگجیت سنگھ ایک لیجنڈ تھے ، ان کی اہلیہ بھی ایک آئکن ہیں۔

چترا سنگھ باقاعدگی کے ساتھ اپنے شوہر کے ساتھ مل کر کچھ لازوال غزلیں تخلیق کرتی تھیں۔ اس میں کوئی تعجب کی بات نہیں ہے کہ جوڑے کو 'غزالہ کا بادشاہ اور ملکہ' کہا جاتا تھا۔

چترا نے بہت سی شاندار غزلیں آزادانہ طور پر گائیں۔ ان میں دلکش تعداد بھی شامل ہے ، 'یہ نہ تھی ہماری قیسمت'.

یہ دلکش غزل مصائب کے بارے میں جلدیں بیان کرتی ہے۔ چِترا جی کا نازک لہجہ غزل کو مکمل کرنے کے لئے کامل ٹکڑا ہے۔

ایک نادر انٹرویو میں ، چترا جی نے اس چیز کا انکشاف کیا ہے جو اسے چلاتی رہتی ہے:

"روحانیت آپ کے اندر اور اپنے خیالات کو صاف کرنے کے بارے میں ہے۔"

اس کے گیت روحانیت اور روح سے پھٹ پڑے ، جو ان کے ہونٹوں سے نکلنے والی غزلوں میں واضح ہے۔

بدقسمتی سے ، چترا جی نے اپنے شوہر اور دو بچوں کے اذیت ناک نقصان سے نمٹا جس نے ان کے ہنر کے جذبے کو ختم کردیا۔

تاہم ، چترا جی کی چمک دمک کے ذریعہ رہتی ہے غزلیں جو اس نے دنیا کو دی ہے اور ہندوستان کی مشہور گلوکاراؤں میں سے ایک ہے۔

منہار ادھاس

30 مشہور ہندوستانی غزل گائوں کے ہمہ وقت - منہر اداس

منہر ادھاس 1943 میں پیدا ہوئے تھے۔ وہ ایک پرجوش غزل گلوکار ہیں جنہوں نے ہندی اور گجراتی میں بھی گایا ہے جبکہ بالی ووڈ کے مشہور پلے بیک گلوکار بھی ہیں۔

ایک زبردست ہندی غزل منہار جی نے گائی ہے وہ ان کے البم سے ہے عصراس البم کو انہوں نے ساتھی گلوکار کے ساتھ بنایا تھا انورادھا پاڈوال۔

اس گانے کو 'کال بھی مان' کہا جاتا ہے۔ منہر جی کی طاقتور آواز نے خوبصورتی سے غزل کے موضوعات کو اپنی گرفت میں لیا ہے اور ان کی نرم گفتگو نے ایک حیرت انگیز ٹریک تیار کیا ہے۔

جب بات بالی ووڈ کی ہو تو ، منہر جی کے انداز کا اکثر مکیش سے موازنہ کیا جاتا ہے۔

جب مکیش دستیاب نہیں تھا ، موسیقاروں کلیانجی-آنند جی نے منہر جی کو مکیش صہاب کے لئے گانا ڈب کرنے کے لئے اس پر گانا مچایا۔

تاہم ، جب مکیش جی نے یہ گانا سنا تو انھوں نے کہا کہ انہیں گانا گانا ضروری نہیں ہے۔

ایسا ہی منہر جی کی آواز کا حسن تھا۔

منہر جی نے ہر موقع کو اپنی گرفت میں لیا۔ جب ہندوستانی غزل گائوں کی بات آتی ہے تو اس نے اپنے آپ کو ایک آئکن کے طور پر قائم کیا ہے۔

پنکج ادھاس

30 مشہور ہندوستانی غزل گائوں کے ہمہ وقت - پنکج ادھاس

پنکج ادھاس منہر ادھاس کے چھوٹے بھائی ہیں۔ اپنے بڑے بھائی کی طرح ، وہ بھی ہندوستانی غزل کے سب سے ہونہار گلوکاروں میں سے ایک ہے۔

ان کی مشہور غزلوں میں سے ایک ہے 'چٹی آیا ہے'سے نام (1986).

فلم میں پنکج خود ایک جذباتی آڈیٹوریم میں اسٹیج پر یہ گانا پیش کرتے نظر آرہے ہیں۔

وکی کپور (سنجے دت) اور ریٹا (امریتا سنگھ) اداسی کے دھنیں سن کر آنسو ہورہے ہیں۔

اس تعداد کے دوران پنکج نے اپنے آپ کو جس انداز میں آگے بڑھایا ہے اس سے کوئی کم نہیں ہوسکتا۔ اس گانے کی شہرت سرحدوں سے آگے بڑھ گئی جب بی بی سی صابن ، مشرقی ایندھن اسے 2009 کے ایک واقعہ میں استعمال کیا۔

نام ہدایتکار مہیش بھٹ نے اس غزل کے انماد کے ساتھ ساتھ پنکج کی صلاحیتوں کا بھی ذکر کیا:

"یہی وہ [گانا] لوگ اب بھی جب بھی مشرق وسطی کا سفر کرتے ہیں اس کے بارے میں بات کرنا چاہتے ہیں۔"

وہ انکشاف کرتا رہتا ہے:

"پنکج دن میں ہمارے لئے شوٹ کرتے اور رات کو محافل موسیقی میں گاتے۔

"اس نے ہندوستانی اور پاکستانی باشندوں کے ساتھ مل کر حملہ کیا۔"

پنکج نے 'آپ جنکے کریم' اور 'چندی جیسے رنگ' جیسی یادگار غزلیں بھی گائی ہیں۔ اس طرح ان کی غزل تحفہ ثابت ہو رہی ہے۔

انوپ جلوٹا

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ ہر وقت۔ انوپ جلوٹا

انوپ جلوٹا اسٹیج پرفارمر ہیں اور انہوں نے اپنے کیریئر کا آغاز آل انڈیا ریڈیو سے کیا۔

انھوں نے جو بھی غزلیں کیں ، ان میں سے 'باس یحی سوچ کے' خاص طور پر خوبصورت ہے۔ مباشرت میں کنسرٹ، انوپ نے ایک کانسی کا کام کیا کرتہ (مرد ہندوستانی سوٹ) اور اپنے ہارمونیم پر تالیاں بجاتے ہوئے پرامن طور پر یہ گانا گاتا ہے۔

اس کے رومانوی چہرے کے تاثرات دھن کی تعریف کرتے ہیں۔ سامعین تعریف میں ان کے ہاتھ اشارہ کرتے ہیں۔

یہ ٹریک انوپ کے البم سے آیا ہے ، کاشیش اسی تقریب میں ، وہ کارکردگی کا مظاہرہ سحر انگیز 'تیری گلی سی'۔

انوپ کی آوازیں محاسبہ کرنے کی ایک قوت ہیں۔ وہ اپنے ساتھی موسیقاروں کے ہمراہ اسٹیج کا مالک ہے۔

ایک انٹرویو میں ، انوپ نے اپنے فن میں تبادلہ خیال کیا:

"غزل خوبصورت شاعری کی ایک شکل ہے اور اس میں ان لوگوں کی وضاحت کی گئی ہے جو سننے میں دلچسپی رکھتے ہیں۔"

انوپ جاری ہے:

"اس دنیا میں ، غزل زندہ رہے گی ، جب تک رومان زندہ رہے گا۔"

رومانویت انگیز غزلوں کے لئے انوپ کے فن نے ہمیشہ حیرت کا کام کیا ہے۔ یہ اس کی تعداد میں واضح ہے۔

اس کے ل An ، انوپ کو ہمیشہ ہندوستانی غزل کے سب سے زیادہ سنجیدہ گانے میں شمار کیا جاتا ہے۔

طلعت عزیز

30 مشہور ہندوستانی غزل گائوں کے ہر وقت۔ طلعت عزیز

طلعت عزیز ہندوستانی گلوکاروں کے سمندر میں ایک بہت بڑی لہر ہے۔ اس کا سب سے زیادہ فروخت ہونے والا البم کہلاتا ہے طلعت عزیز کا بہترین (1987).

اس البم میں 'دلہن بنی ہے رات' کی غزل شامل ہے۔ طلعت خوبصورتی سے راگ کو ہنستے ہیں اور اس کی خوبی مقبول ہے۔

مشہور گلوکار نے بالی ووڈ میں پلے بیک آرٹسٹ کی حیثیت سے بھی کام کیا ہے اور خاص طور پر گایا ہےزندگی جب بھی تیری'سے عمرراہ (1981).

اس دلکش غزل میں عمیران (ریکھا) اور نواب سلطان (فاروق شیخ) کو وسیع میدانوں میں محبت ہو رہی ہے۔ وہ ایک دوسرے کے لئے شکر گزار ہیں ، جو دل میں ٹگ جاتا ہے۔

خیام کی تشکیل منفرد ہے ، جس سے گانے کی خوبصورتی میں اضافہ ہوتا ہے۔ اس ٹریک کو سن کر ، حیرت ہوتی ہے کہ طلعت زیادہ بار فلموں میں کیوں نہیں گاتا ہے۔

سیارے بالی ووڈ کی موسیقی کا جائزہ لیتا ہے عمراؤ جان۔ یہ اس پٹری ، اور طلعت کی آواز کو چمکاتا ہے:

“طلعت کی سنہری آواز نے شاعری میں جس رومان کا اظہار کیا ہے اس کی روشنی نکلتی ہے۔ ایک عمدہ نمبر۔ "

شاید اس وجہ سے کہ طلعت کی آواز زیادہ کثرت سے نہیں سنائی دیتی ہے کہ آج کل کی غزلیں پرانی ہوچکی ہیں۔

تاہم طلعت کو ایک امید ہے نقطہ نظر غزل کی صنف کے مستقبل کے بارے میں۔ انہوں نے رپورٹ کیا:

"میں بہت مثبت ہوں کہ غزل آنے والے برسوں میں مرکزی دھارے میں شامل موسیقی بننے جا رہی ہے۔"

طلعت جیسے فنکاروں کے آس پاس ، ایسی کوئی وجہ نہیں ہے کہ غزل موسیقی خود کو دوبارہ دریافت نہیں کرسکتی ہے۔

چندن داس

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ ہر وقت۔ چندن داس

چندن داس طلعت عزیز کی دریافت ہے۔ تاہم ، انہوں نے بھی نرم غزل مارکیٹ میں اپنا مقام کھڑا کیا ہے۔

چندن نے اپنا پہلا البم 1982 میں جاری کیا ، جس کا نام دیا گیا پیش کررہا ہے… چندن داس۔ اس نے جذبات اور راگ سے بھرے ہوئے لمبے لمبے کیریئر کا آغاز کیا۔

ایک اور حالیہ البم جس کے ساتھ وہ سامنے آیا ہے ساڈا (2013) اس میں غزل شامل ہے ، 'جب چاہا جزبہ'۔ لفظ 'جببت' کے لغوی معنی 'جذبات' ہیں۔

یہ غزل کی صنف کے ساتھ فٹ ہوجاتا ہے جیسے کسی وایلن کے دخش کی طرح۔ چندن کی آواز سے نکلنے والی لمبی لمبی چوڑیاں ایک کلاسیکی پٹری تیار کرتی ہیں۔

ایک اور خوبصورت تعداد البم کا 'آپ چاہے اگیر' ہے نشانیان (2006).

چندن کی نرم بولنے والی آواز میں درد دور ہوتا ہے۔ جب یہ آواز کانوں کے گرد گھومتی ہے تو جذبات کو روکنا آسان نہیں ہے۔

کے ساتھ ایک انٹرویو میں لکھنؤ ٹائمز ، اپنے سرپرست طلعت کی طرح ، چندن بھی غزل موسیقی کی ممکنہ لمبی عمر پر پختہ یقین رکھتے ہیں:

"ہاں ، میں اس بات سے اتفاق کرتا ہوں کہ ان دنوں غزلوں کی زیادہ مانگ نہیں ہے ، لیکن ایک چیز جس کے بارے میں میں یقین کرسکتا ہوں وہ یہ ہے کہ غزل کبھی بھی معدوم نہیں ہوگی۔

"وقت گزرنے کے ساتھ اس کا انداز بدل جائے گا ، قسم بدل جائے گی لیکن غزل ہمیشہ موجود رہے گی۔"

چندن یقینا there وہاں کی سب سے منحرف ہندوستانی غزل گائیکی ہیں۔

پیناز مسانی

30 مشہور ہندوستانی غزل گائوں کے ہمہ وقت - پیناز مسانی

پیناز مسانی ایک انتہائی متحرک ہندوستانی غزل گائوں میں سے ایک ہیں اور کئی ہٹ البموں کے ذریعہ کامیابی حاصل کی ہے۔

ان میں سے ایک البم کہا جاتا ہے آپکی بزم میں (1982) اور شاندار گانے پر مشتمل ہے ”دلِ ندن'.

غزل کی تال شان و شوکت کے ساتھ سخت ہوا ہے اور اس کو پیناز کی روحانی ، معصوم آواز سے سجایا گیا ہے۔

پیناز اپنی وفاداری کی امیدوں کے بارے میں گاتی ہیں۔ وہ سوال کرتی ہے کہ محبت میں وفادار رہنے کے تصور کا کیا ہوا ہے۔

یہ وہ چیز ہے جو سامعین کو قابل رشک مل سکتی ہے۔ لہذا ، یہ حیرت کی بات نہیں ہے کہ یہ تعداد پیناز کی تصنیف میں ایک اہم گانا ہے۔

پیناز نے کئی طرح کی صنفوں میں اپنا ہاتھ آزمایا ہے۔ انہوں نے دیو آنند کی فلم میں کشور کمار کے ساتھ ایک خوش کن جوڑی گائی ہے ہم نوجاوان (1986).

تاہم ، اس کی زبردستی غزل کی صنف میں ہے۔

اپنی زبردست آواز کی نمائش کے ساتھ ہی ، پیناز بھی بااختیار بنانے کے لئے ایک آواز ہے۔ وہ سوالات غزل موسیقی میں صنفی عدم مساوات:

"خواتین کو غزلیں گانے کے خلاف پہلے سے ہی خیال تھا ، کیونکہ ایسا سمجھا جاتا ہے کہ یہ مرد کا اکھاڑا ہے۔"

"یہ کیسے ہوسکتا ہے ، جب وہ خواتین ہیں جو محبت ، گرفتاری جیسے جذبات کا بہترین اظہار کرتی ہیں؟"

ان گنت خواتین نے یہ ثابت کیا ہے کہ خواتین گلوکار مردوں کی طرح ہی غزلوں میں چمک سکتی ہیں۔ پیناز ان میں سے ایک ہے۔

انیتا سنگھوی

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ ہر وقت۔ انیتا سنگھوی

انیتا سنگھوی کو چھوٹی عمر میں ہی غزل میں دلچسپی مل گئی۔ غزل موسیقی کے ہنر کو عبور کرنے کے لئے اس مہم نے ہندوستان کے ایک انتہائی مطلوب گلوکار کو جنم دیا۔

انیتا نے متعدد دلکش البمز کا تعلق بتایا ہے جو سبھی میٹھی اور نرم غزلوں سے مزین ہیں۔

ایک مشہور گانا ہے 'مشکے سیتم'اس کے البم سے ، نقشِ نور (2005) اس صنف کے لئے یہ غزل غیر معمولی ہے اور روایتی بھی نہیں۔

اس میں قدرے تیز دھڑکن ہے اور ٹیمپو تیزی سے چلتا ہے۔

تاہم ، انیتا کی گہری آواز غزل کا زیور ہے۔ مزید برآں ، یہ معیار نمبر کی دھن کے لئے بہترین ہے۔ اس کے بآرٹون کے ساتھ اونچی آواز میں سازی آرہی ہے۔

انیتا نے جو نرم ٹریک کیا ہے وہ ہے 'وو مجھسے ہو ہم کالم۔' یہ روحانی ہے ، لیکن انیتا نے غزل کو جو توانائی دی ہے وہ متاثر کن ہے۔

وہ بے حد ٹیلنٹ اور رینج کی گلوکارہ ہیں اور انہیں غزل کی مشہور گلوکار بیگم اختر سے متاثر کیا گیا ہے۔

وہ تبصرہ کرتی ہے:

"مجھے لگتا تھا کہ مجھے بیگم اختر کے ذخیرے پر عبور حاصل ہے ، ان کی خصوصی نیم کلاسیکی پیروی کرنا ہے mein lipth ghaana".

بیگم جی نے انیتا کو صاف صاف مٹا دیا ہے۔ تاہم ، اس نے بلا شبہ اپنے لئے جگہ بنالی ہے۔

غزل سرینواس

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ

غزل سرینیوس نے میوزک کی صنف میں اپنا نام شیئر کیا جس میں انہوں نے عمدہ کارکردگی کا مظاہرہ کیا۔ جو ستم ظریفی کا ایک حیرت انگیز احساس پیدا کرتا ہے۔

اسے کیسیراجو کے نام سے بھی جانا جاتا ہے ، حیدرآباد کا رہنے والا بنیادی طور پر تیلگو میں گاتا ہے۔ دلچسپ بات یہ ہے کہ ایسی زبان جس میں ہر لفظ حرف کے ساتھ ختم ہوتا ہے۔

اس کے باوجود ، غزال نے اپنی آواز کو 125 زبانوں میں متنوع بنا دیا ہے جس میں وہ زیادہ تر زبانوں میں گانے کے لئے گینز ورلڈ ریکارڈ رکھتے ہیں۔

اس کا 'نانا گانا'بہت مقبول ہے۔ بہت سے دیگر ہندوستانی غزل گلوکاروں کے برعکس ، وہ ہارمونیم کے ساتھ شاذ و نادر ہی پرفارم کرتے ہیں۔

اس کے بجائے ، سامعین اسے فریم ڈرم کے ساتھ دیکھتے ہوئے لطف اٹھاتے ہیں۔

غزل کی تیز آواز بھی صنف سے مختلف تصور ہے۔ تاہم اس کی غزلیں اب بھی کانوں کے ل to ایک نعمت ہیں۔

اس نے یہ ثابت کیا کہ کچھ غزلوں کو ہمیشہ خاموش رہنے کی ضرورت نہیں ہے۔ اس کے ل he ، اس کا ایک انوکھا انداز ہے جسے سراہا اور یاد رکھنا چاہئے۔

ششیر پارکی

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ۔ ہر وقت - ششیر پارکی

شیشیر پارکی 1967 میں موسیقی سے محبت کرنے والے گھرانے میں پیدا ہوئے تھے۔

ان کے گھریلو اور بچپن کے ماحول نے غزل موسیقی کے کیریئر کی راہ ہموار کردی۔

ان کی ایک مشہور غزل البم ہے سیاحت (2013) جو ہندوستان کی سب سے قدیم موسیقی 'سارے گاما' کے ذریعے ریلیز ہوئی. پٹریوں میں میٹھی 'بچپن کا حسین' ہے۔

اس تعداد میں ، ششیر کی حساس آواز نے ثابت کیا کہ وہ ایک حقیقی فنکار ہے۔ غزل سست ہے لیکن اس سے سامعین کو کوئی حرج نہیں ہوتا ہے۔

ایک پرانا البم کہا جاتا ہے ایک بار اور غزل (2009) ، ٹی سیریز کے ذریعہ تیار کردہ۔ اس البم کا ایک مشہور گانا ہے 'ہم بھی گوزار گیئے۔'

ششیر کے لہجے میں دکھ آنکھوں سے پانی بھر رہا ہے۔ گٹار اور وایلن خوبصورتی کے ساتھ اس غزل کے تال کو سجاتے ہیں کیونکہ اس نے بے چین نقصان اور المیے کا گانا گایا ہے۔

یہ آلات مہارت کے ساتھ کمپوزیشن میں بجائے جاتے ہیں۔

ہندوستان اور دنیا بھر میں وسیع پیمانے پر مراحل شیشیر ہونے کی صلاحیتوں پر فخر کرسکتے ہیں۔

ایک میں انٹرویو، ششیر سے میوزک کے بارے میں پوچھا جاتا ہے اور اس سے اس کا کیا مطلب ہے جس کا وہ سوچ سمجھ کر جواب دیتا ہے:

“مجھے یقین ہے کہ موسیقی لوگوں کو خدا کا تحفہ ہے۔ آپ کے اندر کا ہنر آپ کو آگے لے جائے گا چاہے کچھ بھی ہو۔ "

اس کے بعد وہ فرماتے ہیں:

"موسیقی ایسی چیز ہے جو قدرتی طور پر آتی ہے۔"

ان کے گانوں میں ششیر کی پوزیٹیویٹی ابھرتی ہے۔ ان کی آواز بھارت میں بلکہ دنیا بھر میں بھی پسند کی جاتی ہے جو ششیر کو ہندوستانی غزل کے سب سے بڑے گلوکاروں میں سے ایک بناتا ہے۔

شہاباز امان

30 مشہور ہندوستانی غزل گائوں کے ہمہ وقت - شہاباز امان

شہاباز امان ایک انتہائی روح پرست ہندوستانی گلوکاروں میں سے ایک ہے۔ وہ ملیالم میں گاتا ہے ، اور ہمیشہ سننے والوں کے دل جیتتا ہے۔

شہاباز کا رومانٹک لہجہ ہے جو ان کی غزلوں کو بے بنیاد بنا دیتا ہے۔ ایک زندہ اور گرم میں کارکردگی، وہ نرمی سے گاتا ہے جبکہ جوش و خروش سے اپنے سامعین کو بھی خوش کرتا ہے۔

آڈیٹوریم میں شہاباز پلسٹیٹ کی آوازیں اور وہ پُرسکون ہیں۔ یہ اس طرح ہے جیسے اس کا دل میوزک میں ہے اور اس کے ہاتھ خود بخود ہارمونیم میں کام کر رہے ہیں۔

غزل کے گلوکار نے بہت سارے خوبصورت اسٹوڈیو البمز جاری کیے ہیں۔ یہ شامل ہیں انامیکا کی روح (2004) الکلککو (2008) اور سجنی (2011).

انہوں نے ملیالم فلم انڈسٹری میں ایک پلے بیک گلوکار کی حیثیت سے بھی تفصیلی کام کیا ہے۔

تاہم ، وہ اس کارنامے کو زیربحث کرنے میں جلدی ہے کیونکہ وہ کہتے ہیں:

یہاں تک کہ ایک چھوٹی سی آواز بھی فلموں میں بڑھ جاتی ہے۔ جب میری آواز میں اضافہ ہوتا ہے تو اس کی وضاحت ختم ہوجاتی ہے۔ یہ ایسی آواز نہیں ہے جو سنیما ہال میں عروج پر ہے۔

چاہے وہ کسی سنیما کے اندر ہو یا اس سے باہر ، کسی کو امید ہے کہ شہاباز اپنی غزلوں کے ذریعہ سامعین کو منور کرتے رہیں گے۔

سنالی راٹھود

30 مشہور ہندوستانی غزل گائوں کے ہمہ وقت - سنالی راٹھود

سنالی راٹھود ایک رومانٹک غزل کی گلوکارہ ہیں اور انوپ جلوٹا کی سابقہ ​​اہلیہ ہیں۔ اس شادی کے اختتام پذیر ہونے کے بعد ، انھیں غزل کے استاد روپ کمار راٹھڈ سے پیار ملا۔

غزل کی صنف سنالی کے لہو میں ٹکی ہوئی ہے۔ اس کا ایک بہت مشہور البم ، روپ کمار کے ساتھ ہے مٹوا (2001).

اس میں 'آے ضرورت چل' گانا ہے۔ تعداد ایک ایسی ٹرانس کی طرح محسوس کرتی ہے جو سننے والوں کو موہ لیتی ہے اور انہیں سکون فراہم کرتی ہے۔ سنالی کی آواز اپنی گرم جوشی اور دیانتداری سے پھیلتی ہے۔

اس کی اونچی آوازیں غزل کے ٹمپو کے ل are بہترین ہیں اور وہ واقعی اس گانے میں چمک رہی ہے۔

اسی البم کا 'اگلا جنم' بھی ان خصوصیات پر فخر کرسکتا ہے۔

غزلوں میں طویل ، نرم نوٹ اور ہموار تال کی فروخت کا مقام ہے۔ جب وہ سنالی کے ہاتھ میں ہوتے ہیں ، تو وہ سنہری نتیجہ لے کر سامنے آتے ہیں۔

DESIblitz نے ایک عہدیدار کو انجام دیا ہے انٹرویو سنالی اور روپ کمار دونوں کے ساتھ۔ اس گفتگو میں ، سنالی عالمگیر موسیقی سے اپنی محبت کے بارے میں گفتگو کرتی ہیں ،

"ہر طرح کی موسیقی مجھے متاثر کرتی ہے۔ اچھی موسیقی مجھے متاثر کرتی ہے چاہے وہ جاز ، پوپ یا کلاسیکی ہو۔

“میں پوری دنیا سے ہر طرح کے گانے اور موسیقی سنتا ہوں۔

"اور جو دھنیں مجھے پسند ہیں ، میں ان سے کچھ سیکھنے کی کوشش کرتا ہوں۔"

سنالی شاید ایک سرشار اور آزاد خیال موسیقی کے پرستار ہوسکتی ہیں لیکن ان کی خصوصیت غزلوں میں ہے۔

روپ کمار راٹھڈ

30 مشہور ہندوستانی غزل کے ہر وقت کے گلوکار۔ روپ کمار راٹھڈ

روپ کمار راٹھود ایک میوزک کمپوزر اور بالی ووڈ کے پلے بیک گلوکار ہیں۔ سامعین ان کی غزلوں اور کلاسیکی سانچوں کی وجہ سے اسے پسند کرتے ہیں۔

اپنی اہلیہ سنالی راٹھڈ کے ساتھ ، روپ کمار بہت سے کامیاب غزلوں کی پٹریوں کی گرفت میں ہے۔ اس کا ایک روشن البم ہے اشارہ (1997).

اس چمکتے ہوئے البم کا ایک گانا 'بستی میں' ہے جو روپ کمار کی ایک سولو غزل ہے۔

یہ ایک خوبصورت ابھی تک سوچا ہوا گانا ہے۔ روپ کمار نے اپنی آوازوں کے ذریعہ رنچ کی آوازوں کے ذریعہ خاموشی کے درد کی کھوج کی۔

جس طرح وہ لفظوں میں عبارتوں کو لمبا کرتا ہے ، 'سنت' (خاموشی) پیار اور روح سے گونجتا ہے۔

یہ سب خوبصورت monosyllables اور کبھی کبھار فالسیٹو کے ساتھ ہوتا ہے۔ یہ سب فن کا ایک ٹکڑا تخلیق کرتا ہے۔

نیز ، بطور بالی ووڈ پلے بیک گلوکار کی حیثیت سے روپ کمار کی حیثیت غیر معمولی ہے۔ فلم میں، ویر-Zaara (2004) ، وہ گاتا ہے 'تیرے لیئے'، نائٹنگل لتا منگیشکر کے ساتھ ایک جوڑا۔

اس میں عمر رسیدہ ویر پرتاپ سنگھ (شاہ رخ خان) اور زارا حیات خان (پریتی زنٹا) پیش ہے۔ ویر افسوس کے ساتھ زارا کے ساتھ اپنے چھوٹے دنوں کی عکاسی کررہا ہے۔

روپ کمار اس پٹری پر خود کو پیچھے چھوڑ دیتا ہے۔ انہوں نے لتا جی کے خلاف اپنی خوبیاں کھڑی کیں۔

بالی ووڈ ہنگامہ کے دوران انٹرویو ، عامر خان سے پوچھا جاتا ہے کہ ان کی پسندیدہ یش چوپڑا فلم کون سی ہے؟

اس نے جواب دیا:

"مجھے بہت پسند آیا ویر زارا۔ مجھے موسیقی پسند ہے۔

اس میں غیر معمولی ہندوستانی غزل گائوں میں سے ایک ، روپ کمار راٹھود کا ایک بہت بڑا کردار ہے۔

سونو نگم

30 مشہور ہندوستانی غزل گائوں کے ہمہ وقت - سونو نگم

پچھلی دو دہائیوں کے بالی ووڈ کے متعدد مداح سونو نگم سے واقف ہوں گے۔

ایک مشہور پلے بیک گلوکار ، ان کا اکثر موازنہ محمد رفیع سے کیا جاتا ہے۔ یہ دونوں گلوکاروں کے نرم سروں کی وجہ سے ہوسکتا ہے۔

ایک مقبول غزل 'ابی مجھ میں کہاں' سے ہے اگنیپاتھ (2012) اس گانے میں وجئے دینناتھ چوہان (ہریتک روشن) کی نمائش کی گئی ہے۔

وہ اپنی چھوٹی بہن ، سکھا دینا ناتھ چوہان (کنیکا تیواری) کے ساتھ کئی سالوں کے علیحدہ رہنے کے بعد دوبارہ مل گئے۔ اس کی گرل فرینڈ کالی گاوڈے (پریانکا چوپڑا) ان کے اتحاد میں شامل ہوگئی ہیں۔

سونو اپنے دل اور جان کو اس غزل میں لگا دیتا ہے۔ وہ نرمی اور لمبی لمبی آوازوں کے مابین باری باری اپنی آواز بلند کرتا ہے۔ مزید یہ کہ ، وایلن کا ماہر استعمال جادو میں اور اضافہ کرتا ہے۔

بالی ووڈ ہنگاما سے تعلق رکھنے والے جوگیندر توتیجا نے سونو کے اس بیان کی تعریف کی:

"سونو نگم ، جو سننے میں ہمیشہ خوش رہتا ہے ، خاص طور پر جب روحانی رومانٹک پٹریوں کی بات کی جاتی ہے تو ، پھر سے حملہ آور ہوجاتا ہے۔"

سونو نے بہت ساری دوسری حیرت انگیز غزلیں گائی ہیں۔ تاہم ، اس نے اسے 2012 میں 'مرد ووکیالٹ آف دی ایئر' کے لئے مرچی میوزک ایوارڈ جیتا تھا۔

اس نمبر کے ساتھ ، سونو نے وسیع پیمانے پر ہندوستانی غزل گائوں میں شمولیت اختیار کی ہے اور خود کو بطور مخر آرٹسٹ قرار دیا ہے۔

جسوندر سنگھ۔

30 مشہور ہندوستانی غزل کے گلوکارہ ۔جسوندر سنگھ

ممبئی میں پیدا ہوئے ، جسوندر سنگھ کی تربیت جگجیت سنگھ نے کی ہے۔ معروف بالی ووڈ اسکرپٹ رائٹر اور گیت نگار جاوید اختر بھی ان کے سرپرست ہیں۔

ان سب نے جسونندر کو ایک انتہائی ماہر غزل گائیکی کی شکل دی ہے۔ اس کے پاس وشال میوزک لیبل جیسے ہیں تجاویز اور سارےگاما اس کے نام پر

اس نے غزل گایا ، 'یون تو کیا کیا نذر'جہاں اس کی دلکش آواز بلند ہوگئی۔ سامعین کا رد عمل حیران کن ہے۔

نم آنکھیں ، فخر سے مسکراہٹیں اور پُرجوش تالیاں ہال کو بھرتی ہیں۔

وہ جس طرح خود کو موسیقی میں غرق کرتا ہے وہ ایک سچے اداکار کی علامت ہے۔

طلعت عزیز کی طرح ، جسویندر کو بھی اپنے ہنر سے بہت زیادہ امیدیں وابستہ ہیں۔ غزل کی صنف کے لئے جو کچھ وہ کرنا چاہتے ہیں اس پر گہری بات کرتے ہوئے ، وہ تبصرہ کرتے ہیں:

“میں غزل کو نوجوان نسل میں مقبول بنانا چاہتا ہوں۔

"غزل کو دلچسپ ، پیپی اور بہت سارے مزاج تخلیق کیے جاسکتے ہیں جن کے بیشتر لوگ سوچتے ہیں۔"

جسویندر میں بڑی صلاحیتیں ہیں۔ کسی کو امید ہے کہ وہ اپنی چمکتی ہوئی آواز سے اپنی خواہشات کو پورا کرسکتا ہے۔

سیتارہ کرشنکومار

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ ہر وقت - سیٹھارا کرشنکومار

سیٹھارا کرشنکومار کیرالا میں پیدا ہوئے تھے۔ موسیقی سے پیار کرنے والے بچے سے ، وہ ایک مشہور ہندوستانی غزل گائیک میں بدل گیا ہے۔

وہ ملیالم فلم پلے بیک گلوکار کی حیثیت سے بھی کام کرتی ہیں۔

اس کے گانے کی کارکردگیای محبط تیری انجم'اس کی مدھر آواز کی نمائش کرتی ہے جو سامعین کو خوش کرتی ہے۔

اس کی آنکھیں بند ہوگئیں ، وہ خود نوٹوں میں کھو بیٹھی۔ یہ ایسے ہی ہے جیسے دھنیں خود بخود اس سے نکل جاتی ہوں۔

سییتھارا بھی 'گاتا ہےکیلے'سے Tہاٹپاپن (2019) اس میں ایک افسردہ سارہ (پریماواڈا کرشنن) اور اسماعیل (روشن میتھیو) پیش کیا گیا ہے۔

سییتھارا نے اپنی بے بنیاد آوازوں سے اس غزل کے عمدہ مزاج کو سجایا ہے۔

وہ نمبر محسوس کرتی ہے اور اسے رنگ اور اداسی کا صحیح توازن دیتی ہے۔

۔ بھارت کے اوقات موسیقی کی تعریف:

"میوزک ڈیپارٹمنٹ کو تین خوش گواران جو اپنی روحانی توجہوں سے داستان بلند کرتے ہیں۔"

وہ "روح پرستی" سیتھارا کے بغیر موجود نہیں ہوتے۔ وہ خود کو وعدہ اور صلاحیت کا ہنر ثابت کرتی ہے۔

جسپریت 'جازم' شرما

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ ہر وقت۔ جسپریت 'جازم' شرما

جسپریت 'جازم' شرما نے تھمری اور غزل میں قومی سونے کا تمغہ جیتا ہے۔

انہوں نے ایک عمدہ غزل پیش کی ہے۔رنجش ہائے ساہی'.

جازم موسیقی کے ساتھ حساس انداز میں چلتا ہے۔ اس میں اس کے کاندھوں کو جھٹکنا اور ہارمونیم کے خلاف اپنی انگلیوں سے ڈھول لگاتے ہوئے اس کا سر جھکا دینا شامل ہے۔

وہ توجہ جو اس نے اپنے سامعین پر ڈالی ہے وہ ظاہر ہے۔ اس کی آواز میں نوجوان بھی اس کی کارکردگی کا ایک اصل عنصر پیدا کرتا ہے۔

ریڈیو اینڈ میوزک ڈاٹ کام اقتباس اس کی تعریف جوازم نے اپنے بت سے حاصل کی ہے۔

"سونو نگم نے ہندوستان کے ایک بہترین گلوکار کے طور پر جزم شرما کی تعریف کی۔"

2020 میں ، جزم نے اس غزل کو جاری کیا ، 'انتھا'جس کے بہت سے شائقین محبت کرتے ہیں اور ان کی تعریف کرتے ہیں۔

میوزک ویڈیو میں ، ایک ڈیپر جازم کو ٹکسڈو پہنے ہوئے ہیں۔ اس نے ایک خوبصورت لڑکی کو بھی ایک سیاہ لباس میں ملبوس رومانس کیا۔ اس نے جازم کی آواز میں اسرار کو مجسم کیا جو واقعی انوکھا ہے۔

جازم سامعین کو متاثر کرتا رہے گا اور غزل کی آواز کو نئے مظاہروں تک پہنچا دے گا۔

ادیتھیا سرینواسن

30 مشہور ہندوستانی غزل گلوکارہ

ادیتھیا سرینواسن کو ان کی غزلوں کے لئے بین الاقوامی سطح پر پہچانا جاتا ہے۔ انہوں نے اپنی پرجوش آواز کے ذریعہ بلیو چپ ہندوستانی گلوکاروں میں ایک جگہ پا لی ہے۔

2017 میں ، ان کی غزل موسیقی ویڈیو ، 'آرزو' باہر آئے. ویڈیو میں ، آدھتیا کی نوجوان آواز پرسکون اور اجتماعی ہے۔

یہ گانا سکون کے دریا کی طرح ہے اور ادھتیا کی مسکراہٹ اس کی اصل لہر ہے جو لرزتی ہے۔ لباس کا کوڈ ایک چمکتی شام کے مقدس پس منظر کے خلاف ایک سفید رنگ کا کرتہ ہے۔

2013 میں ، اس کی میوزک ویڈیو ، 'غام الدنیا'متضاد مقابل علامتی تصنیف میں غزل پیش کرتے ہیں۔

دھوپ کے شیشے کھیل رہے ہیں اور فلیش کار پر سوار ہو کر ، ادیتھیہ نے گانا کو کڑک انداز میں جکڑا۔

آدتیہ نے گانے کے مخلوط استقبال پر روشنی ڈالی:

“میں نے ہندوستان میں جو فروخت کی تھی وہ واقعتا. کم تھی۔

"دوسری طرف ، یہ ایک اردو گانا ہونے کے باوجود امریکہ میں ناقابل یقین حد تک اچھی طرح فروخت ہوا اور بہت اچھے تاثرات ملے۔"

بین الاقوامی سطح پر پزیرائی حاصل کرنا آسان نہیں ہے لہذا ادھتیا کے لئے یہ ایک بہت بڑی کامیابی ہے۔

ادیتھیا نے ایک البم بھی جاری کیا ہے غزل کا معظم (2013) پنکج ادھاس اور جگجیت سنگھ سمیت غزال کے ممبروں کو یہ ان کا عقیدت خراج تحسین ہے۔

سرورق پر مشتمل ہونے کے باوجود ، البم نے 'سنگر آف دی ایئر' کے ل Ad ، اڈتھیہ کو سوئس سلور کا ایوارڈ جیتا۔

ادیتھیا نے اپنے کیریئر میں حیرت انگیز طور پر عمدہ کارکردگی کا مظاہرہ کیا ہے۔ اس میں کوئی شک نہیں ہے کہ ، اپنی خوبصورت آواز سے ، وہ بلندیوں کو پہنچے گا۔

ہندوستانی غزل کے گلوکار لاکھوں سامعین کو اپنی پُرسکون آوازوں سے منور کرتے ہیں۔

چاہے وہ کیسٹس ، سی ڈی ، اسکرین یا اسٹیج کے لئے گانے تیار کریں ، وہ ہمیشہ اپنے نرم لہجے سے چمکتے ہیں۔

اس نرمی کی وجہ سے ، ایک عام طور پر یہ خیال کرتا ہے کہ غزلیں موسیقی کے دیگر انواع کے مقابلے میں زیادہ آسان ہیں۔

تاہم ، گلوکار کو جذبات اور حساسیت کی صحیح سطح کو حاصل کرنا ہوگا جو اس کی آواز سے کہیں زیادہ پیچیدہ ہے۔ اگر صحیح طریقے سے کیا جائے تو ، نتائج حیرت انگیز ہوسکتے ہیں۔

اس کے ل Indian ، ہندوستانی غزل کے گلوکار اپنی کامیابیوں میں حیرت انگیز ہیں۔ وہ میوزیکل دنیا کو اپنے فن سے مالا مال کرتے ہیں۔

منووا تخلیقی تحریری گریجویٹ اور مرنے کے لئے مشکل امید کار ہے۔ اس کے جذبات میں پڑھنا ، لکھنا اور دوسروں کی مدد کرنا شامل ہے۔ اس کا نعرہ یہ ہے کہ: "کبھی بھی اپنے دکھوں پر قائم نہ رہو۔ ہمیشہ مثبت رہیں۔ "

امیج بشکریہ تھییپن ، دی انڈین ایکسپریس ، دکن ہیرالڈ ، ایدھیتاسرینواسن ڈاٹ کام ، تھیٹ انڈین سینیفائل انسٹاگرام ، سنسٹین ، ٹویٹر ، یوٹیوب ، بولی ، اسکرول ڈاٹ ، پنٹیرسٹ ، میڈیم ، فیس بک / ایش فوٹوگرافی اور ڈیزائن ، فیس بک ، ہب پیجز ، ٹائمز آف انڈیا ، وال پیپر ایکسیس ، نیوز انڈیا ٹائمز / ایشین میڈیا یو ایس اے ، ٹائمز آف انڈیا / بی سی سی ایل ، انگلش ڈاٹ ساکشی ڈاٹ کام ، پنک وِلا ، پرکیرالا ، جاب ہیکس اور گلف نیوز




  • نیا کیا ہے

    MORE
  • ایشین میڈیا ایوارڈ 2013 ، 2015 اور 2017 کے فاتح DESIblitz.com
  • پولز

    انڈین سپر لیگ میں کون سے غیر ملکی کھلاڑی دستخط کریں؟

    نتائج دیکھیں

    ... لوڈ کر رہا ہے ... لوڈ کر رہا ہے