"میں پروجیکٹ میں کچھ مشہور کلاسیک لے کر آیا ہوں"
برطانوی-ہندوستانی گلوکارہ دیپا شکتی ایک بار پھر سننے والوں کو مسحور کرنے کے لیے تیار ہیں، اس بار برطانیہ کے مشہور لوک بینڈ مشرا کے ساتھ مل کر۔
ان کا آنے والا البم، ٹرن اے سپننگ وہیل، انگریزی لوک کے سموہن تالوں کو شکتی کے صوفی اور ہندوستانی کلاسیکی گانے کی روح کو ہلا دینے والی شدت کے ساتھ جوڑتا ہے۔
ان کا پہلا سنگل، 'کائٹ'، آئرش جگ ڈھانچے کو بڑھتی ہوئی آوازوں کے ساتھ ملاتا ہے، جس سے واضح منظر کشی اور جذباتی گہرائی پیدا ہوتی ہے۔
دیپا کے ہندی اشعار مشرا کے آلہ کار پرتوں کے ساتھ بغیر کسی رکاوٹ کے جڑے ہوئے ہیں، روایت اور تجربہ کے درمیان مکالمے کو اجاگر کرتے ہیں۔
یہ تعاون ایک باصلاحیت جوڑا اور اختراعی پروڈکشن کو اکٹھا کرتا ہے، جس میں براعظموں میں لوک موسیقی کی ایک جرات مندانہ تصور کی نمائش ہوتی ہے۔
سامعین کے لیے، آنے والا البم ایک ایسے سفر کا وعدہ کرتا ہے جہاں ثقافتیں ہم آہنگی سے ملتی ہیں اور تخیل پرواز کرتا ہے۔
DESIblitz سے بات کرتے ہوئے، دیپا نے مشرا کے ساتھ تعاون کی ابتدا اور اس کے پیچھے کی تحریک پر تبادلہ خیال کیا۔ ٹرن اے سپننگ وہیل.
مشرا کے ساتھ آپ کا تعاون سب سے پہلے کیسے ہوا؟
میرا تعارف کیٹ گریفن اور فورڈ کولیر سے کرایا گیا، جو مشرا کے بنیادی/بانی اراکین ہیں، میرے دیرینہ ساتھی اور دوست جان بال (جو بینڈ کا حصہ بھی ہیں) نے کرایا۔
جان شیفیلڈ یونیورسٹی میں ایک تدریسی ساتھی ہے، ہندوستانی کلاسیکی موسیقی پر کورسز فراہم کرتا ہے اور بینڈ مشرا ان کے کچھ غیر معمولی باصلاحیت طلباء کا اکٹھا ہونا تھا جنہوں نے ان کی رہنمائی میں ICM کی تعلیم حاصل کی۔
ہماری ایسوسی ایشن کے آغاز پر واپس جانے کے لیے: 2020 میں، لاک ڈاؤن کے دوران، میرے پاس چند آن لائن سولو کنسرٹ تھے جن کی مجھے ویڈیو ریکارڈنگ کے طور پر پرفارم کرنے اور فلم کرنے کی ضرورت تھی۔
اس کے لیے، میں مناسب ساتھیوں کی تلاش میں تھا اور جان تک پہنچا، جس نے مجھے کیٹ اور فورڈ سے ملوایا۔ جلد ہی، میں نے انہیں ہندوستانی کلاسیکی موسیقی پر مبنی نئے مواد کے لیے یو کے میں کمیشن/کال آؤٹ پر اپنے ساتھ کام کرنے کی دعوت دی۔
جب تک ہم نے اس پروجیکٹ کو مکمل کیا، ہمارے ایک ساتھ سفر نے مجھے مشرا کے آنے والے ایک دو کنسرٹس میں بطور مہمان گلوکار کے طور پر پیش کرنے کا خیال پیدا کیا۔
آخر کار، یہ 'دیپا شکتی کے ساتھ مل کر مشرا' کا ایک الگ پروجیکٹ بن گیا۔
انگریزی لوک روایات میں جڑے بینڈ کے ساتھ کام کرنے کی طرف آپ کو کس چیز نے راغب کیا؟
اگرچہ بینڈ کی جڑیں انگریزی لوک روایات میں ہیں، مشرا کے مواد نے شروع سے ہی عالمی اثرات مرتب کیے ہیں، خاص طور پر برصغیر پاک و ہند کی راگ پر مبنی موسیقی اور اس نے تعاون کو بہت نامیاتی اور تقریباً آسان بنا دیا۔
'وائزر ہینڈ' اور 'رائز' اور 'روڈ ڈسٹ اینڈ ہنی' جیسے ٹریکس، جو وہ ٹکڑے ہیں جو میرے تصویر میں آنے سے پہلے لکھے اور جاری کیے گئے تھے، سبھی راگوں کے اثرات رکھتے ہیں، مثلاً، یامن اور جھنجوتی وغیرہ۔
"لہذا، ذخیرے میں میری آمد اور شراکت محض اس کی توسیع کی طرح محسوس ہوئی۔"
کے ساتہ صوفی ٹکڑوں میں، میں نے پروجیکٹ کے لیے کچھ معروف کلاسیکی چیزیں لائی ہیں اور مشرا نے ان کو ان کی منفرد شناخت، احساس اور آواز دینے کے لیے نئے انتظامات، نقطہ نظر اور ڈھانچے بنانے کے لیے جواب دیا اور ان کو ڈھال لیا۔
البم میں لوک، ہندوستانی کلاسیکی اور صوفی آوازوں کو ملایا گیا ہے۔ آپ نے ان شیلیوں کو ایک ساتھ لانے کا طریقہ کیسے اختیار کیا؟
میں ایک ہندوستانی کلاسیکی گلوکار ہوں لیکن میں ایک موسیقار بھی ہوں اور یقیناً مشرا کے فورڈ اور کیٹ بھی مصنف ہیں۔
ایک موسیقار کے طور پر میرا کیریئر اور سفر مجھے جاز، فوک اور مغربی کلاسیکی موسیقاروں کے ساتھ مل کر عالمی/عالمی موسیقی کے منظر نامے پر ڈھائی دہائیوں سے زائد ثقافتی کام سے گزرا۔
اس تجربے نے مجھے ہندوستانی موسیقی سے باہر ہر قسم کی انواع کا بہت تیزی سے جواب دینا اور ایسا مواد لکھنا سکھایا جو آواز کے ساتھ ملاپ اور میل کھاتا ہو۔
مشرا بھی ایسا ہی کرنے میں یکساں ماہر ہیں، بدلہ لینے میں – خاص طور پر چونکہ وہ ہندوستانی موسیقی کے اصولوں اور راگ اور تال کے نظام کی اچھی سمجھ رکھتے ہیں۔
اس نے ہماری موسیقی سازی کے پورے عمل کو ایک تعلیم یافتہ لیکن فطری اور فطری، نامیاتی عمل بنا دیا ہے۔
کیا آپ کو ہندوستانی کلاسیکی تالوں کو برطانوی لوک دھنوں کے ساتھ ملاتے وقت کسی چیلنج کا سامنا کرنا پڑا؟
نہیں، ہرگز نہیں – اگر کچھ بھی ہے تو پورے تجربے نے صرف اس بات کو اجاگر کیا ہے کہ ان روایات میں کتنی مشترکات ہیں!
چاہے یہ 6/8 تال ہو یا 5 میں ایک ترکیب، اصول، نقطہ نظر اور احساس بہت مانوس محسوس ہوا ہے۔
البم میں قوالی اور پنجابی لوک شامل ہیں۔ آپ نے کس طرح منتخب کیا کہ کون سے روایتی گانوں کا دوبارہ تصور کرنا ہے؟
دراصل، ہماری بات چیت کے دوران، میں فورڈ اور کیٹ کے لیے تجاویز کی ایک فہرست لایا، ان کے لیے پہلی آیت (ستائی) اور دوسری آیت (انتارا) کا مرکزی راگ گانا اور لائنوں کا مختصر ترجمہ اور موضوع کی وضاحت بھی کی۔
ان میں سے، ہم نے ان کو شارٹ لسٹ کیا اور حتمی شکل دی جو تال کے لحاظ سے، راگ کے ڈھانچے کے لحاظ سے اور ایک یا دو صورتوں میں، موضوع/تھیم کے لحاظ سے بہترین ہیں۔
مثال کے طور پر، ہم نے 'کالا ڈوریا' لانے کا انتخاب موضوع کی وجہ سے کیا، یعنی گاؤں کے لوگوں کی زندگی میں روزمرہ کے واقعات۔
اور یقیناً، کیٹ نے ان پنجابی آیات کے لیے موزوں انگریزی لائنیں لکھیں جو میں گا رہی تھی۔
کیا آپ البم پر دریافت کیے گئے ہم عصر خواتین کے تجربے کے مکالموں کے بارے میں مزید شیئر کر سکتے ہیں؟
کیٹ، جب اس نے پہلی بار روایتی گانے 'وائلڈ ینگ مین' پر کام کرنا شروع کیا، تو اسے خواتین کے نقطہ نظر سے اور ان خواتین کے بارے میں جن کی آوازوں کو سننے کی ضرورت ہے، کو تبدیل کرنے اور اسے تبدیل کرنے کا خیال آیا۔
یہ ایک ایسا موضوع ہے جو میرے دل کے بہت قریب ہے، جسے دیکھ کر، میرے اردگرد کی خواتین کو دبا کر خاموش کر دیا گیا ہے۔ اس لیے میں نے اس کو جذبے اور بہت جوش کے ساتھ لیا۔
اگرچہ گانے میں میری دھن جان بوجھ کر بہت مختصر ہے (ہندی میں 'سن لہ' کا عنوان ہے) لیکن صرف 'سن لہ میری آواز' کے جملے کی تکرار وہ سب کچھ کہنے کے لیے کافی محسوس ہوئی جو کہنے کی ضرورت تھی۔
ریکارڈنگ کا سب سے زیادہ فائدہ مند حصہ کیا تھا۔ ٹرن اے سپننگ وہیل?
مجھے ذاتی طور پر ایسے منصوبوں میں بہت اطمینان اور خوشی ملتی ہے جو دو یا زیادہ مختلف روایات میں مشترکات میں طاقت اور خوبصورتی کو سامنے لاتے اور ظاہر کرتے ہیں۔
مشرا کے ساتھ میرے تعاون اور جو البم ہم نے ایک ساتھ ریکارڈ کیا ہے، میں محسوس کرتا ہوں کہ ہم نے وہ حاصل کیا جس میں سے کوئی بھی سازش یا زبردستی نہیں لگتا۔
یہاں حقیقی تخلیقی صلاحیت، تخیل، پرجوش ہپنوٹک تال کی آوازیں، ہمارے کچھ تازہ ساختہ مواد کے ساتھ اصلیت اور سٹائل کے درمیان ایک ہموار کراسنگ ہے… اور بہت کچھ!
کیا آپ کے پاس البم پر کوئی پسندیدہ ٹریک ہے، اور اگر ایسا ہے تو کیوں؟
تمام ٹریک مجھے بہت پیارے ہیں لیکن میرا اندازہ ہے کہ جب میں 'وائزر ہینڈ' سنتا ہوں تو میں واقعی خوشی سے بھر جاتا ہوں، جو بہت پرسکون اور ماحول ہے۔
"یہ کیٹ کی کچھ خوبصورت تحریر کے ساتھ راگ یامن پر مبنی ہے۔"
اس کے علاوہ، میں نے اپنے پیارے گرو، پنڈت ادے بھوالکر کی ایک کمپوزیشن سے ایک چھوٹا سا حصہ گایا ہے۔ مجھے 'باری باری' اس کی سراسر ہپنوٹک آواز کے لیے اور 'ٹرن' کیٹ کی خوبصورت کمپوزیشن کے لیے پسند ہے، جسے میں نے مل کر تحریر کیا اور پہلی بار اپنی مادری زبان ملیالم میں!
آپ نے تمام انواع میں بہت سے فنکاروں کے ساتھ تعاون کیا ہے۔ یہ پروجیکٹ آپ کے ماضی کے کام سے کیسے مختلف ہے؟
جی ہاں، میں نے عالمی موسیقی کے فنکاروں کے ساتھ لاتعداد اشتراکی منصوبے کیے ہیں لیکن دلچسپ بات یہ ہے کہ مشرا میں دکھائے گئے بہت سے آلات میرے لیے کام کرنے کے لیے نئے تھے۔
مثال کے طور پر، سیٹی، بینجو، باس اور کلینیٹ ایسے آلات ہیں جن کے ساتھ میں نے پہلے کبھی کام نہیں کیا تھا۔
اس کے علاوہ، میں نے اس بار نئے ساختی مواد پر نسبتاً زیادہ شدید اور قریبی کام کیا ہے اور آخر کار، لیکن کم از کم، میں نے اس سے پہلے کبھی بھی اس سطح کی قربت اور خاندانی احساس کا تجربہ نہیں کیا جیسا کہ میں نے اس شاندار افراد کے گروپ کے ساتھ کیا ہے!
آپ کو کیا امید ہے کہ سننے والے محسوس کریں گے یا جب وہ سنیں گے۔ ٹرن اے سپننگ وہیل?
میں امید کر رہا ہوں اور حقیقت میں یقین کر رہا ہوں کہ سامعین 'امکان' کے سراسر تصور اور غیر مانوس زبانوں اور سریلی ساخت کے ساتھ گونجنے کی صلاحیت سے متاثر ہوں گے۔
میں اپنے نقطہ نظر سے اندازہ لگاتا ہوں، میں خاص طور پر مغربی کانوں کا ذکر کر رہا ہوں جو پہلی بار ہندوستانی موسیقی کی روایت سے مواد سن رہے ہیں۔
مجھے یقین ہے کہ موسیقی بنیادی طور پر دل اور روح کے لیے ہے اور میں محسوس کرتا ہوں کہ یہ البم ثقافتی تقسیم اور سرحدوں اور حدود کو اپنی پہنچ میں رکھتا ہے۔
ساتھ ٹرن اے سپننگ وہیل، دیپا شکتی اور مشرا نے یہ ظاہر کیا کہ موسیقی کس طرح سرحدوں کو عبور کر سکتی ہے، انگریزی لوک اور ہندوستانی کلاسیکی روایات کو شاندار اصلیت کے ساتھ ملاتی ہے۔
البم ان کے دستکاری کی پیچیدگی اور ان کے تعاون کی جذباتی گونج دونوں کو اپنی گرفت میں لے لیتا ہے، سامعین کو ایک ایسا ساؤنڈ اسکیپ پیش کرتا ہے جو ایک ہی وقت میں لازوال اور مہم جوئی سے بھرپور ہوتا ہے۔
17 اکتوبر 2025 کو ریلیز ہونے والا، یہ ایک ایسا پروجیکٹ ہے جہاں آوازیں، آلات اور ثقافتیں آزادانہ طور پر بات کرتی ہیں، سامعین کو ایک سنسنی خیز نئی روشنی میں لوک موسیقی کا تجربہ کرنے کی دعوت دیتی ہے۔
... لوڈ کر رہا ہے