"رنگ جسم کی طرح ہوتے ہیں ، لیکن سیاہ اور سفید رنگ کی روح ہے"
دونوں ملازمتوں کے مابین تجارت کرنا واقعی کسی کے لئے مشکل کام ہے لیکن رادھا کرشن راؤ کے لئے نہیں کیونکہ فوٹو گرافی میں ان کی دلچسپی جذبے سے متاثر ہے۔
کرناٹک میں پیدا ہوئے ، راڈھا کرشنا 1999 میں قومی دارالحکومت چلے گئے۔ وہ وزارت شماریات اور پروگرام پر عمل درآمد میں بطور آرٹ ڈائریکٹر کام کرتے ہیں۔
رادھا کرشن راؤ اتفاق سے نہیں ، بلکہ انتخاب کے ذریعہ فوٹو گرافر بن گئے۔ اس کی وجہ یہ ہے کہ ان کا خیال ہے کہ تصاویر میں ایسی مجبوری کہانی کی تصویر کشی کی گئی ہے جسے الفاظ میں سمجھا نہیں جاسکتا ، لیکن صرف اسی طرح محسوس کیا جانا چاہئے جس طرح کی ہے۔
اس کی فوٹو گرافی کو جو چیزیں باقی سے الگ رکھتی ہیں وہ اس میں امتزاج کی تصاویر کو ایک متاثر کن پینورما میں تبدیل کرنے کی صلاحیت ہے۔
رادھا کرشن تصویروں کو سیاہ اور سفید رنگ میں رکھنے میں ماہر ہیں۔ جب ان سے یہ پوچھا گیا کہ وہ رنگین تصاویر پر سیاہ اور سفید کو کیوں ترجیح دیتا ہے تو ، وہ کہتے ہیں:
"رنگوں سے ، آپ ہر چیز کی نشاندہی کرسکتے ہیں ، لیکن کالی اور سفید تصویروں میں صرف ان کے رنگ ہوتے ہیں اور آپ کو انہیں محسوس کرنا ہوگا۔"
انہوں نے مزید کہا ، "رنگ جسم کی طرح ہوتے ہیں ، لیکن سیاہ اور سفید رنگ کی روح ہوتی ہے۔"
جب آپ کو کوئی خاص کام کرنے کا شوق ہوتا ہے تو ، آپ کبھی بھی وقت اور وسائل کے بارے میں شکایت نہیں کرتے ہیں۔ آپ اپنے پاس موجود کاموں کے ساتھ وہیں پر کام کرتے ہیں۔ آپ اسے جوش و جذبے کے ساتھ کرتے ہیں اور اپنے کام میں فضل لاتے ہیں۔
رادھا کرشن راؤ ایسی ہی ایک شخصیت ہیں جو آرٹ ڈائریکٹر کی حیثیت سے اپنے فرائض پر کبھی سمجھوتہ نہیں کرتے ہیں لیکن پھر بھی کبھی بھی ان کی تصاویر پر گرفت کے جذبے سے دستبردار نہیں ہوتے ہیں۔
آرٹ ڈائریکٹر کی حیثیت سے اپنی نوکری کرنے کے علاوہ ، وہ ہفتے کے آخر میں دہلی میں تصاویر لیتے ہوئے گھومتے ہیں۔ اور جو بھی تصویر کھینچتی ہے اس کے ساتھ وہ آپ کو ایک ناقابل فراموش میموری پیش کرتا ہے۔
ایوارڈ یافتہ فوٹوگرافر کا کہنا ہے کہ "فوٹوگرافی سے مجھے اطمینان ہوتا ہے اور مجھے خوشی ملتی ہے۔"
فوٹو گرافی کے میدان میں ایک کمال پسند ٹیگ لائن ہے جس کے وہ اپنے کام کے مستحق ہیں۔
پھر بھی فوٹو گرافی اس کی غیر معمولی صلاحیت کا دعوی کرنے والا واحد عنصر نہیں ہے۔ اگر آپ ان کے ماہرین تعلیم پر نظر ڈالیں تو ، وہ کرناٹک (1995) کے گلبرگہ یونیورسٹی سے بی ایف اے اپلائیڈ آرٹ میں طلائی تمغہ جیتنے والا ہے۔
یہ واضح طور پر واضح ہے کہ کالج کے دنوں سے ہی راؤ کی خواہش تھی کہ وہ اپنے کاموں میں انفرادیت اختیار کریں اور ان کے ریکارڈ پر ایک نظر ڈالنے سے یہ ثابت ہوتا ہے کہ یہی وجہ ہے کہ وہ اسے جاری رکھے ہوئے ہے۔
2016 میں ، راؤ نے 'راون' پر ایک دستاویزی فلم بنائی تھی جس سے انہیں قومی ایوارڈ ملا تھا۔
سنہ 2015 میں ، تہوار دسہرہ کے دوران پتی بنانے والوں کی زندگی سے متعلق ایک اور دستاویزی فلم ، جس کے لئے انہیں وزارت ثقافت کی وزارت کا ایوارڈ ملا تھا۔
فرش پر پڑے کتوں کی تصویر کیلئے ، انہیں للیتا کلا اکیڈمی نے اعزاز سے نوازا۔
راؤ کو گذشتہ برسوں میں اپنے کاموں کی نمائش کا موقع بھی ملا ہے۔ ان کی تصاویر کو 57 میں 2016 ویں قومی نمائش آرٹ اور 28 میں معاصر فن کی 2015 ویں قومی نمائش میں دکھایا گیا تھا۔
ابھی حال ہی میں ، وہ ایک فوٹو گرافی کے ایک پروگرام میں شریک تھے ، جو 2017 میں ہندوستان ہیبی ٹیٹ سینٹر ، دہلی میں منعقدہ 'منیئلیزم' پر مبنی تھا۔
ان کی شو 'منیئلیزم' کی تصاویر نے کچھ ابرو اکٹھا کرنے میں کامیاب رہا ہے کیونکہ گذشتہ برسوں کے دوران ، اس نے اس قدر معمولی نقطہ نظر کو تیار کیا کہ وہ ان تصاویر کو اپنی گرفت میں لے لیتا ہے جن میں کچھ چیزیں ہوتی ہیں لیکن آپ کو بتانے کے لئے یہ ایک لمبی لمبی کہانی کا مظاہرہ کرتی ہے۔
اس کی تصاویر دیکھیں ، وہ بہت آسان ہیں۔ وہ لوگوں کی معمولات زندگی جیسی باقاعدہ تصاویر اپناتا ہے۔
فرش پر بچھائے ہوئے کتوں سے لے کر ، درختوں کے بیچ چلنے والا ایک شخص ، ندیوں پر کشتیاں کشتیاں ، کسی بچے کی معصوم مسکراہٹ ، پانی میں کھیلنے والے لڑکے تک۔
اس کی تمام تصاویر سادہ اور بے رنگ ہیں ، پھر بھی بہت رنگین اور انکشافی ہیں۔ جیسا کہ رادھا کرشن راؤ کہتے ہیں: "فوٹوگرافر بننے کی کلید صبر ہے۔"
اس کی زندگی پر ایک نظر ڈالنے سے یہ ثابت ہوتا ہے کہ اس کی خواہش جو کام کرتا ہے اس میں انوکھا رہنا ہے جو اسے جاری رکھتا ہے۔
رادھا کرشن راؤ کے فوٹو گرافی کے مزید پورٹ فولیو پر ایک نظر ڈالیں یہاں.
... لوڈ کر رہا ہے