"یہ نفس کے سفر کے بارے میں ہے۔"
برطانوی-ایشین آرٹسٹ شیوالی بھمر اپنے موسیقی کے سفر کی نئی تعریف کر رہی ہیں۔ چھڑیوں کی ملکہ (2025)، ایک بولڈ اور گہری ذاتی البم۔
اپنی عقیدتی موسیقی کے لیے جانی جاتی ہے، اب وہ شہری دھڑکنوں، بولے جانے والے الفاظ، اور R&B کے اثرات کے ذریعے دل کو توڑنے، شفا دینے، اور خود کو دریافت کرتی ہے۔
نیویارک میں ایک تبدیلی کے لمحے سے متاثر ہو کر، البم سامعین کو ایک جذباتی اور روحانی سفر پر لے جاتا ہے۔
اس خصوصی انٹرویو میں، شیوالی پیچھے تخلیقی عمل کا اشتراک کرتی ہیں۔ چھڑیوں کی ملکہ، اس کا فنکارانہ ارتقاء، اور اس البم کا اس کے کیریئر کے لیے کیا مطلب ہے۔
وہ شناخت، نسائی طاقت، اور ان جذبات پر گفتگو کرتی ہے جنہوں نے اس کی موسیقی کو تشکیل دیا۔
کیا آپ ہمیں کوئین آف وینڈز کے بارے میں بتا سکتے ہیں اور یہ البم بنانے کے لیے آپ کو کس چیز نے متاثر کیا؟
چھڑیوں کی ملکہ میرے بارے میں ہے - میں کہوں گا کہ یہ سب سے ایماندار فنکارانہ کام ہے جسے میں نے تخلیق کیا ہے کیونکہ یہ خام اور مستند ہے۔
یہ خود کے سفر کے بارے میں ہے - ایک فرد جو نقصان، محبت، خود شک، خود کو سبوتاژ کرنے، سماجی کنڈیشنگ، روحانیت اور جذبات کے ان گنت سے گزرتا ہے جو یہ شاعرانہ شکل میں سامنے آتا ہے۔
مجھے یقین نہیں ہے کہ مجھے کس چیز نے متاثر کیا – ایسا کوئی لمحہ نہیں تھا جہاں میں نے سوچا ہو کہ یہ البم موجود ہوگا۔
میں نے ابھی ایک کے بعد ایک گانا لکھنا شروع کیا، اور، جیسے تار کے ٹکڑے پر پھول باندھنا، میں نے اپنے آپ کو ایک مالا کے ساتھ پایا جو میرے گہرے جذبات کی عکاسی کرتا ہے۔
کسی نے مجھے ایک پیغام بھیجا کہ البم نے انہیں ایمی وائن ہاؤس کے کام کی یاد دلا دی جو بہت مہربان اور فراخ دلی تعریف ہے۔
لیکن مجھے لگتا ہے کہ یہ خام غیر معذرت خواہانہ رائے کے جذبات کے لحاظ سے ایک اچھا موازنہ ہے لیکن اس سست ریپ فارم میں۔
تاہم، چھڑیوں کی ملکہ سب کے لیے ہے. یہ 'ہارٹ بریک' البم نہیں ہے - یہ ایک 'ہارٹ فل' البم ہے۔
یہ صرف خواتین کے لیے نہیں ہے – مرد خود کو پٹریوں میں پاتے ہیں۔ بلائنڈ مین, کماڈٹی اور یہاں تک کہ ٹائٹل ٹریک۔
وہاں ہر ایک کے لیے کچھ نہ کچھ ہے جو میرے خیال میں آرٹ کا نقطہ ہے کیونکہ ہم جو محسوس کرتے ہیں اس میں ہم کبھی تنہا نہیں ہوتے۔
ہم اپنے تمام تجربات شیئر کرتے ہیں۔ ہمیں لگتا ہے کہ ہم الگ ہیں لیکن یہ ایک وہم ہے، اور چھڑیوں کی ملکہ سننے والوں کو یاد دلانے کا مقصد ہے، کہ وہ اکیلے نہیں ہیں - ہم اس میں ساتھ ہیں۔
البم کے گانے کن موضوعات کو بیان کرتے ہیں، اور یہ کہانیاں بتانا کیوں ضروری تھا؟
ہر گانے کا موضوع قدرے مختلف ہوتا ہے، لیکن میرے خیال میں یہ البم ایک ٹوٹے پھوٹے اور ٹوٹے ہوئے معاشرے کی طرف اشارہ کرتا ہے جو انفرادی سطح پر اور کمیونٹی کی سطح پر اپنا راستہ کھو چکا ہے۔
ہماری محبت لین دین ہے، اور ہماری بات چیت میں خود غرض محسوس کرتا ہوں - ہم پہلے سے کہیں زیادہ تنہا ہیں اور ذہنی صحت یا اس کی کمی بڑھ رہی ہے۔
یہ کافی افسردہ کرنے والا لگتا ہے، لیکن ایسا نہیں ہے۔ میرے خیال میں البم ترقی پذیر ہے کیونکہ ہر ایک سطر میں جو ہمارے وجود کی ٹوٹ پھوٹ کی عکاسی کرتی ہے – ہم بھی روشنی محسوس کرتے ہیں۔
یہ ایمان کا البم ہے، لیکن خود یا شعور میں، اور ایک دوسرے پر ایمان۔
یہ غیر محفوظ اور صدمے سے جڑی محبت کی حالت سے غیر مشروط محبت کی طرف جانے کے بارے میں بھی ہے۔
یہ اپنے آپ کو تلاش کرنے اور اپنے آپ کو جوابدہ رکھنے کے بارے میں ہے، اور جیسا کہ لگتا ہے، وہ تبدیلی ہے جسے آپ دنیا میں دیکھنا چاہتے ہیں۔
یہ ایک سیلف پورٹریٹ البم ہے، اور میں نے باہر کے مقابلے میں اندر کی روشنی کو چمکانے کی کوشش کی ہے۔
وینڈز کی ملکہ آپ کے پچھلے کام سے کیسے مختلف ہے؟
میرے پچھلے البمز ہندو بھکت گیتوں پر مشتمل ہیں جنہیں کہا جاتا ہے۔ بھجن اور منتر. کچھ ہزاروں سال پرانے، دوسرے سینکڑوں۔
ان البمز میں، میں صرف ایک آواز ہوں۔ ایک عقیدت بھری آواز، لیکن میری شناخت کا اس سے کوئی تعلق نہیں ہے۔
میں صرف ایک گاڑی ہوں جس کے ذریعے لوگ امن اور عقیدت کی جگہ پر سوار ہو سکتے ہیں۔
چھڑیوں کی ملکہ تھوڑا سا منحرف ہے - یہ خام انسانی تجربہ ہے، یہ میں 'ایکٹ آؤٹ' کر رہا ہوں، تب ہی اس دنیا میں اپنی جگہ دوبارہ تلاش کروں گا۔
یہ البم میرے اندر کی ہر چیز کو میز پر کھینچتا ہے اور کہتا ہے: "اس گندگی کو دیکھو۔ اب میں کیا کروں؟"
میں اس کے لئے اس سے محبت کرتا ہوں. یہ وہ کام ہے جو حقیقی ترقی کا تقاضا کرتا ہے۔
موسیقی کو ایک راستے کے طور پر دریافت کرنے میں آپ کو کس چیز نے متاثر کیا؟
کچھ بھی نہیں۔ کوئی حقیقی اثر نہیں ہوتا، فنی اظہار احساس سے جنم لیتا ہے۔
یہ اندر سے کچھ بنانے کی ضرورت سے پیدا ہوتا ہے، اس لیے میں نے ایسا کیا۔
یہ کبھی کسی اور کے لیے نہیں رہا۔ اگر دوسرے لوگ رابطہ کر سکتے ہیں، تو یہ بہت اچھا ہے اور مجھے خدمت کرنے میں خوشی ہے۔
اگر یہ کہیں نہ جاتا تو میں پھر بھی کر لیتا!
میں نے اپنے سب سے اچھے دوست ارجن کے ساتھ بیڈ روم میں بھجن بنانا شروع کیا، وہ گلوکار جس نے میرے تمام بھجن البمز تیار کیے تھے۔
میں نے کبھی بھی فنون لطیفہ میں کسی بھی چیز کے لیے مشہور ہونے کی کوشش نہیں کی، چاہے وہ رقص ہو، شاعری ہو یا موسیقی۔
میں نے یہ سب بچپن میں کیا تھا اور یہ رجحان جاری ہے۔ فرق اب یہ ہے کہ میں اسے بانٹ سکتا ہوں، اور اگر یہ کام کرتا ہے تو یہ کام کرتا ہے، اگر نہیں تو خوشی اس عمل میں ہے۔
آپ نوجوان دیسی موسیقاروں اور نغمہ نگاروں کو کیا مشورہ دیں گے؟
شہرت یا پیسے کے لیے ایسا نہ کریں – اگر آپ اس کا پیچھا کر رہے ہیں تو کچھ اور کریں۔
محبت سے آرٹ بنائیں اور اسے کسی خاص نتیجہ سے وابستہ کیے بغیر کریں۔
اس کا مطلب یہ نہیں ہے کہ آپ جلدی نہیں کرتے۔ میں نے بہت ہلچل مچائی، بے ترتیب گیگس کیے جو کافی عجیب تھے، مختلف انواع آزمائے، اور بالکل ہر چیز پر لاگو کیا۔
لیکن میں نے زیادہ فکر نہیں کی اگر کچھ کام کرنے والا ہے۔ میں نے ہلکے پھلکے رویے کو برقرار رکھا۔
دروازے کھلیں گے اور جب وہ کبھی محسوس نہیں کریں گے کہ آپ اس کے مستحق نہیں ہیں، تو فضل کے ساتھ اس کا مالک بنیں۔
آپ کو کیا امید ہے کہ نئے سامعین وینڈز کی ملکہ سے کیا لے جائیں گے؟
مجھے امید ہے کہ وہ خود کو تلاش کریں گے، یہاں تک کہ صرف ایک لائن میں، اور یہ جانتے ہوئے کہ وہ اکیلے نہیں ہیں، گھر میں محسوس کریں گے۔
شیوالی بھمر مادہ، گہرائی اور راگ کا فنکار ہے۔
چھڑیوں کی ملکہ محبت، نقصان، اور خود کی دریافت کی ایک واضح تلاش ہے۔
اپنے فنی سفر کی عکاسی کرتے ہوئے اور اپنی موسیقی میں خام جذبات کو اپناتے ہوئے، شیوالی ایک منفرد شناخت بنا رہی ہے اور موسیقی کے منظر نامے پر ایک نشان بنا رہی ہے۔
شیوالی پرفارم کرنے کے لیے تیار ہے۔ چھڑیوں کی ملکہ 18 مئی 2025 کو لندن کے یونین تھیٹر میں ایک خاتون کے شو کے طور پر۔
آپ مزید معلومات دریافت کر سکتے ہیں۔ یہاں.
... لوڈ کر رہا ہے