"میں موسیقی بنانے میں واپس جانا چاہتا ہوں۔ میں دوبارہ شروع کرنا چاہتا ہوں۔"
ایسے نایاب لمحات ہوتے ہیں جب ایک فنکار کا فیصلہ وسیع تر ثقافتی اور صنعتی تبدیلی کی عکاسی کرتا ہے، اور اریجیت سنگھ کا پلے بیک سنگنگ سے کنارہ کشی کا فیصلہ بھی ایسا ہی ایک لمحہ ہے۔
کئی دہائیوں سے، ہندی سنیما نے ہندوستانی مقبول موسیقی کی آواز کو شکل دی ہے، ایسی آوازیں پیدا کیں جو اسکرین پر اداکاروں کی طرح مشہور ہوئیں۔
سے 'تم ہی ہو' پرفارم کرنے کے لیے جانا جاتا ہے۔ عاشقی 2، سنگھ نے مداحوں کو حیران کردیا جب وہ کا اعلان کیا ہے کہ وہ "بطور کوئی نئی اسائنمنٹ نہیں لے گا۔ پلے بیک گلوکار".
ان کے بیان نے مزید کہا: "میں اسے ختم کر رہا ہوں۔ یہ ایک شاندار سفر تھا۔"
سنگھ کا یہ اقدام ایسے وقت میں آیا ہے جب موسیقار تیزی سے ملکیت، تخلیقی کنٹرول اور سامعین کے ساتھ براہ راست تعلقات کا دعویٰ کر رہے ہیں۔
یہاں اس کا فیصلہ کیوں معنی خیز ہے۔
ذاتی شناخت تک پلے بیک میراث

پلے بیک سنگنگ تب سے ہندوستانی سنیما کا ایک اہم حصہ رہا ہے۔ عالم آرا 1931 میں ریلیز ہوئی، جس نے موسیقی کو فلمی کہانی سنانے کا ایک لازمی عنصر بنایا۔
دہائیوں کے دوران، پلے بیک گلوکار بڑی ثقافتی شخصیات بن گئے ہیں، جن کی آوازوں نے پوری نسلوں اور جذباتی لمحات کو تشکیل دیا۔
ارجیت سنگھ اس روایت میں سب سے زیادہ بااثر ناموں میں سے ایک کے طور پر کھڑا ہے، جس نے تمام عمر کے سننے والوں کے ساتھ جڑتے ہوئے جدید بالی ووڈ کی آواز کو بیان کرنے میں مدد کی۔
پلے بیک سنگنگ سے کنارہ کشی اختیار کرنے کا ان کا فیصلہ فلم کی قیادت والی برانڈنگ سے اپنی ذاتی فنکارانہ شناخت کو الگ کرنے کی خواہش کا اظہار کرتا ہے۔
اپنی موسیقی کو فلمی کہانیوں کے مطابق ڈھالنے کے بجائے، سنگھ ایک ایسی جگہ کی طرف بڑھتا دکھائی دیتا ہے جہاں ان کے گانے اپنی شرائط پر موجود ہیں۔
یہ بتاتے ہوئے کہ وہ موسیقی کے لیے پرعزم ہیں، سنگھ نے کہا:
"میں ہندوستانی کلاسیکی موسیقی میں واپس جانے والا ہوں۔ میں موسیقی بنانے میں واپس جانا چاہتا ہوں۔ میں دوبارہ شروع کرنا چاہتا ہوں۔"
ہندوستان میں آزاد موسیقی ہمیشہ سے موجود رہی ہے، لیکن سوشل میڈیا اور اسٹریمنگ پلیٹ فارمز نے اس کی رسائی میں اضافہ کیا ہے، جس سے فنکاروں کو فلم اسٹوڈیوز پر انحصار کیے بغیر موسیقی جاری کرنے کی اجازت ملی ہے۔
ایک ہی وقت میں، سننے کی عادتیں بدل رہی ہیں. سامعین صرف فلمی ساؤنڈ ٹریک سنگلز کے بجائے مکمل البمز اور تصور پر مبنی پروجیکٹس میں زیادہ دلچسپی دکھا رہے ہیں۔
یہ ارجیت سنگھ کے قد کے فنکار کے لیے فلمی موسیقی کی حدود سے باہر نئی تخلیقی سمتوں کو تلاش کرنے کا ایک فطری لمحہ پیدا کرتا ہے۔
صنعت کی تنقید

ارجیت سنگھ کا فیصلہ ہندی فلم میوزک انڈسٹری کی وسیع تنقید کے ساتھ بھی مطابقت رکھتا ہے، جس کو انصاف پسندی، شفافیت اور تخلیقی جمود پر بڑھتی ہوئی جانچ پڑتال کا سامنا ہے۔
اپنی نسل کے سب سے زیادہ معاوضہ لینے والے گلوکاروں میں سے ہونے کے باوجود، اس نے پہلے کاروبار کے اخلاقی اور مالیاتی ڈھانچے پر سوال اٹھائے ہیں۔
پر بات کرتے ہوئے میوزک پوڈ کاسٹوہ نے کہا:
"یہ سارا کاروبار فنکاروں کی پشت پر ہوتا ہے، ایک فنکار اتنا پریکٹیکل نہیں ہوتا جتنا ایک بزنس مین۔
"لیکن چونکہ کاروبار کا انحصار فنکار کے کام پر ہوتا ہے، اگر ہر کسی کو لگتا ہے کہ یہ منصفانہ نہیں ہے، تو کچھ غلط ہے۔ انہیں کچھ چیزوں کے بارے میں واضح ہونا چاہیے۔
"یا تو جو کام کیا جا رہا ہے اس کے لئے مناسب ادائیگی کریں یا بالکل بھی کام تفویض نہ کریں۔"
"بہت سے لوگ ایسے ہیں جنہیں ان کے کام کے تناسب سے تنخواہ نہیں ملتی۔ دن کے اختتام پر ہر چیز پر بات چیت ہوتی ہے۔
"یہ زیادہ تر زبانی بحث ہوتی ہے۔ ایک چیز پر بحث ہوتی ہے، کام کچھ اور ہو جاتا ہے، اور ادائیگی بالکل مختلف چیز میں بدل جاتی ہے۔"
یہ ریمارکس زبانی معاہدوں، ادائیگیوں میں تضادات، اور فنکارانہ سلوک کے بارے میں دیرینہ خدشات کو اجاگر کرتے ہیں۔
اس کے برعکس، آزاد موسیقی موسیقاروں کو اپنے کام کی ملکیت برقرار رکھنے، تقسیم کو کنٹرول کرنے اور اپنی تخلیقی سمت کی وضاحت کرنے کی اجازت دیتی ہے۔
بہت سے گلوکاروں اور موسیقاروں نے پہلے ہی فلمی پراجیکٹس سے ہٹ کر آمدنی کے سلسلے کو متنوع بنا دیا ہے، سنگھ کا فیصلہ روایتی پلے بیک ڈھانچے سے ہٹ کر زیادہ فیصلہ کن تبدیلی کی نمائندگی کرتا ہے۔
آرٹسٹ - پہلا میوزک

اریجیت سنگھ کا اثر سینما سے بھی آگے تک پھیلا ہوا ہے۔
وہ اس وقت ہے۔ سب سے زیادہ پیروی Spotify پر آرٹسٹ، 171 ملین فالوورز اور 58 ملین ماہانہ سامعین کے ساتھ، اور ہندوستان کا سب سے زیادہ اسٹریم کرنے والا فنکار رہا ہے۔ مسلسل سات سال.
یہ اعداد و شمار اسے عالمی سطح پر سب سے زیادہ فالو کیے جانے والے موسیقاروں میں شامل کرتے ہیں، جس سے فلمی شائقین سے باہر اس کی رسائی کو تقویت ملتی ہے۔
اور پسند کرنے والوں کے ساتھ ہائی پروفائل تعاون کے ساتھ ایڈ Sheeran، وسیع تر موسیقی کی صنعت اسی طرح کے رجحانات کی عکاسی کرتی ہے۔
دھروانک ویدیا، اسپاٹائف انڈیا کے ہیڈ آف میوزک اور پوڈ کاسٹ نے کہا:
"بھارت بنیادی طور پر فلمی موسیقی کی پہلی صنعت ہوا کرتا تھا، اور سب سے طویل عرصے تک، یہی وہ صنف تھی جس کا غلبہ رہا۔
"لیکن پچھلے 5 سالوں سے، ہم نے فنکار کی پہلی موسیقی کو بہت بڑھتے دیکھا ہے۔"
"حال ہی میں، EY کی ایک رپورٹ میں بتایا گیا ہے کہ 5 سال پہلے تقریباً 80 فیصد موسیقی فلموں کی تھی، اور اب یہ کم ہو کر 60 فیصد رہ گئی ہے، باقی سب سے پہلے فنکار ہیں۔"
یہ اعدادوشمار سننے کی عادات اور صنعت کی معاشیات میں قابل پیمائش تبدیلی کی نشاندہی کرتے ہیں۔
تمام انواع کے آزاد فنکار اب نمایاں اسٹریمنگ نمبرز کو کمانڈ کرتے ہیں، جبکہ مرکزی دھارے کی فلمیں تیزی سے غیر روایتی آوازوں کو مربوط کرتی ہیں۔
ایک حالیہ مثال میں کا ٹائٹل ٹریک شامل ہے۔ دھوندھر، ایک ایسی فلم جس نے روپے سے زیادہ کی کمائی کی۔ دنیا بھر میں 1,200 کروڑ، ایک ہندوستانی ریپر کی خاصیت - ایک ایسا نتیجہ جس کا پانچ سال پہلے کوئی امکان نہیں لگتا تھا۔
پلے بیک میوزک سے ارجیت سنگھ کا اخراج ہندوستانی موسیقی کے لیے ایک اہم لمحہ ہو سکتا ہے۔
عالمی سامعین کے لیے، اس کے اگلے اقدامات ایک اور ہائی پروفائل پروجیکٹ کے طور پر ظاہر ہو سکتے ہیں۔ اس کی ڈسکوگرافی سے واقف سامعین کے لیے، یہ فیصلہ ایک فنکار کی نمائندگی کرتا ہے جو تخلیقی اتھارٹی کو مضبوط کرتا ہے اور پلے بیک کنونشنز سے باہر اپنی میراث کو تشکیل دیتا ہے۔
اس کا فیصلہ صنعت کی بڑی تحریکوں کی عکاسی کرتا ہے اور دوسرے ہندوستانی فنکاروں کو پلے بیک میوزک کی دنیا چھوڑنے کا باعث بن سکتا ہے۔
جیسا کہ ہندوستانی موسیقی فلمی ساؤنڈ ٹریکس سے آگے بڑھ رہی ہے، ارجیت کی تبدیلی اس بات کی علامت ہے کہ کس طرح قائم آوازیں صنعت کے مستقبل کے مطابق ڈھال رہی ہیں، اور اس پر اثر انداز ہو رہی ہیں۔








